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Talvez seja a maior honra
não só ter ser reconhecido, mas virar adjetivo.
Lembranças são proustianas, música é mozartiana,
roupas, artigos de cama e mesa, móveis e aposentos
podem ser muito Ralph Lauren.
Querido Ralph,
como estilista,
você evoca todas as coisas de que eu mais gosto:
O campo, manhãs enevoadas,
tardes de verão,
grandes espaços abertos, cavalos, milharais,
hortas, lareiras
e jack russel terriers.
A sua história não é sobre modismos ou momentos fugazes,
mas sobre valores e coisas que perduram.
Você não só criou um conceito total de moda e de estilo,
mas, com sua consistência e integridade, você o protegeu.
Sempre nos lembrando as melhores coisas da vida.
E se você diz que uma coisa é "muito Ralph Lauren",
você é imediatamente compreendido.
SEDE DA RALPH LAUREN NOVA YORK, NY
Tudo nesta sala é uma mistura de tudo que eu amo.
São presentes de amigos,
presentes de pessoas da empresa.
Tudo tem um significado, não são só "coisas".
Eu me inspiro em tudo que vejo.
Gosto de coisas antigas, de botas de caubói,
adoro detalhes, adoro carros.
Isso tudo é o início de um conceito.
De alguma forma, tudo vai parar nas minhas roupas.
Devemos trabalhar em algo um pouco mais leve.
Isto é autêntico,
mas talvez precisemos fazer uma versão feminina.
Nunca me considerei na indústria da moda.
Se me chamassem de estilista, eu dizia: "Não, detesto moda".
Acho que Ralph sempre se inspirou na "antimoda".
Na verdade, tudo vem
de um instinto incrível que o Ralph tem.
Ralph sempre diz que nunca estudou moda.
Ele não faz seus próprios desenhos.
Nem todo estilista desenha, mas muitos fazem isso.
Este é ótimo.
Adorei.
Acho que ele foi libertado.
Acho que foi incrível ele não ter tido essa formação.
Eu não aprendi a cortar as roupas
ou a fazer algumas coisas que estilistas fazem,
mas eu tinha olho clínico.
E não sei de onde veio isso.
Na infância, eu nem sabia o que era um estilista.
Mas meu pai era artista.
A cor, de alguma forma, vem do meu pai.
Meu pai era pintor.
Ele pintava quadros
e murais em escritórios, igrejas e sinagogas.
Eu o via no alto de andaimes, pintando, e dizia:
"Nossa, é incrível!" Mas eu não tinha esse talento.
Mas, de alguma forma, recebi outra coisa.
O talento artístico veio de outra maneira.
Ralph tinha algo especial que aflorou.
Ele tinha muita criatividade e imaginação.
Sempre me senti especial a respeito de quem eu era.
Será que eu era o Eddie Fisher?
Ou eu era... quem quer que fosse o astro no momento.
Quando eu era garoto, ia aos bailes,
e as garotas...
Eu sentia que elas gostavam de mim.
Eu não sabia o que era,
se eu realmente era bonito ou se era a minha imaginação.
Mas eu gostava quando diziam que eu era bonito.
Ele tinha uma habilidade natural
para encontrar coisas
e se arrumar de um jeito que o tornava especial.
Tipo: "Onde você encontrou isso, Ralph?"
BRECHÓ DO EXÉRCITO DE SALVAÇÃO
Talvez encontrasse um casaco velho do Exército e ele usava.
Ou pegava um casaco bem estiloso, e era tipo... "Bum!",
todo mundo olhava e dizia: "Que legal! Que bacana!"
Ele simplesmente tinha estilo.
Vi o Ralph quando eu era adolescente.
Nós dois crescemos no Bronx.
Eu me lembro de vê-lo
porque ele se vestia de uma maneira muito diferente
de todas as outras pessoas.
E eu pensava: "Legal ele ter coragem de andar por aí assim".
Ele tinha um visual muito pessoal.
Quando eu tinha 14 anos,
meu amigo me levou para a casa dele
e abriu o armário do pai.
Eu vi todos aqueles sapatos com as formas dentro e falei:
"Uau, olha só pra isso!"
Fui pra casa e olhei no meu armário.
Era uma pilha de sapatos, mal dava para encontrar o par.
Eu vivia em um quartinho
com meus dois irmãos mais velhos.
Eu dormia numa cama estreita
e vi que mal podia esperar para sair dali
e ter minhas gavetas, ter as minhas coisas.
Eu cresci de uma maneira muito humilde.
Meus pais eram europeus.
Vieram para os EUA quando tinham 16, 17 anos.
E cuidaram de nós, nos amaram.
Sempre tive uma boa vida em casa com meus pais
e meus irmãos.
Mas você sempre tem aspirações.
Você estabelece os seus sonhos.
Você olha para o mundo,
aprende que a vida pode ser melhor.
Eu podia ver que havia algo que ele estava criando,
que eu acho que, mais tarde, ele usaria em seus showrooms.
A visão era a mesma.
Ele tinha um conceito sobre estilo de vida,
"você pode viver desse jeito" usando as roupas dele.
- Anda pra lá. - Pode deixar.
- Muito bem. - Obrigado.
Quer olhar?
Quando as modelos entram no meu escritório,
elas têm 18 anos, nenhuma sofisticação.
- Alicia. - De onde você é?
- Da Alemanha. - Alemanha.
De repente, elas viram outra coisa.
- De onde você é? - Brasil.
Caminhe.
A estrela do seu filme.
- Oi. - A luz apagou.
Interessante, mas não queremos isso.
- Acho que ela é boa. - É.
Muito boa, ótima.
Eu gosto de mulheres bem naturais,
sem muita maquiagem.
Só de jeans e camiseta,
não a garota toda na moda com roupas de grife.
E adoro cabelo comprido.
Cabelo soprado pelo vento, voando...
É a minha visão da minha esposa.
A minha mãe é a musa dele.
Ela tem muito estilo pessoal e simplicidade.
Ela é linda e muito natural.
Meu pai não gosta de maquiagem em mim ou nela, ele gosta
da beleza natural.
Ela é muito pé no chão.
Minha mãe é uma moleca e uma mulher elegante.
Minha mãe entra numa sala e tem uma aparência natural,
o vestido tem movimento,
e ele diz: "Nossa, você está linda!"
E aí ele entra no escritório e diz:
"Devia ter visto a Ricky entrar, como estava vestida.
É o que estou tentando captar, um pouco dessa energia".
Diferentes personagens tomam vida,
mas todos têm partes da minha mãe.
Eu sempre passava pela casa da Ricky, no Bronx,
mas não nos conhecíamos.
Quando eu conheci a Ricky, ela tinha 19 anos e meio.
Havia uma sinceridade e uma integridade nela,
uma doçura.
E, por acaso, ela também era linda.
Ele disse: "Se eu convidar, você sai comigo?"
E eu falei: "Não sei. Convide, e vamos ver".
Ele achou que eu estava sendo esperta e recatada, mas não.
Eu era ingênua e falei o que sentia.
Eu tinha 24 anos e não estava pensando em me casar,
mas nós nos apaixonamos e foi...
Após o quarto encontro, pensei: "Vou me casar com essa garota".
Nós éramos crianças e morávamos no Bronx.
Nós ainda éramos muito jovens.
Morávamos num apartamentinho com cozinha integrada,
uma cozinha no mesmo espaço da sala de estar.
Não tínhamos nada,
dormíamos num colchão no chão.
E esse foi o começo.
Passava um trem em cima das nossas cabeças, o L.
Tinha um filme assim.
Nós ouvíamos o barulho...
Era "Descalços no Parque"?
Quando o trem passava, o aposento inteiro...
Coisa de casal jovem.
E lembro que tínhamos um telefone azul-turquesa.
Nunca pensei que teria um telefone turquesa em casa.
Mas adorávamos o telefone, era moderno.
Nós íamos para o Village
e havia uma loja que vendia peles.
Muitas vezes, eram retalhos de peles. Ficávamos procurando
coisas interessantes para decorar a casa.
Nós tínhamos um quadro de avisos
e, no quadro, colocávamos fotos dos sonhos,
coisas que amávamos.
Ele colocava um carro esportivo,
um lugar bonito...
Qualquer coisa de que gostássemos no momento.
O pai dele era artista e sabia fazer "faux bois",
que é madeira falsa. Ele pintava.
Então as paredes da sala eram de madeira,
mas não de madeira "de verdade", eram pintadas.
E pintamos todos os acabamentos da casa.
Eles eram de ferro batido, e nós pintamos de dourado.
Ficamos a noite toda pintando.
Era ridículo, com os tapetes de pele
e tudo mais que havíamos acumulado.
Não tínhamos muito, mas éramos felizes com o que tínhamos.
- Isso vai ficar bom nela. - Está bem.
Gostou disso? Quer uma bolsa?
Uma bolsa descolada?
Aquela com tachas era...
E com isto aqui?
Não precisa ser um rabo de cavalo,
mas tem que ser chique.
Com o cabelo para trás... Queremos mais dramático.
É, me deixe ver isso.
Isso ficou lindo.
A bolsa ficou meio tosca.
Eu não sabia qual seria a minha história.
Não imaginei que seria um grande estilista,
ou como quer que queiram chamar.
Mas, mesmo quando era jovem, eu tinha uma história.
Ele sempre teve noção de como queria sua imagem,
como queria que suas roupas fossem.
Quando ele vendia gravatas,
ele e Ricky tinham acabado de se casar,
ele foi a um alfaiate
e simplesmente disse exatamente o que queria.
Sem ter estudado nada disso,
ele desenhou as roupas com esse alfaiate.
O "Daily News Record",
que era o jornal diário de moda masculina,
fez uma matéria sobre o Ralph em 1964,
sobre o estilo dele.
ACHAR ROUPAS PRONTAS É IMPOSSÍVEL PARA LAUREN
Isso foi três anos antes de ele abrir seu negócio.
Ele era um homem lindo
e, como não encontrava o que queria nas lojas,
estava mandando fazer suas roupas
enquanto era vendedor.
Eu simplesmente sabia o que queria.
Eu tinha paixão por ter certas coisas
que ninguém estava fazendo.
Eu queria comprar uma gravata larga,
então procurava alguém que fizesse isso para mim.
Por que uma gravata larga?
Podia ter visto em filmes e achado lindo.
Talvez com Fred Astaire, e eu tenha gostado.
E falei: "Eu quero isso".
Mas eu não sabia onde comprar.
Eu vi no cinema, mas não via nas lojas.
Eu tinha ideias sobre inovação,
então comecei a fazer gravatas, e elas eram diferentes.
Minhas gravatas eram feitas à mão, eram especiais.
Minha mãe se sentava com uma prima dela,
e elas costuravam as etiquetas nas gravatas.
E meu pai ajudou o Ralph a fazer amostras.
Todo mundo ajudou de alguma forma.
O escritório era uma coisinha minúscula
no Empire State Building, e tínhamos só uma gaveta.
E, na gaveta, ele guardava amostras de gravatas e tecidos.
Batizei a marca de Polo
porque sempre gostei de esportes.
E pensei: "Não posso chamar de Beisebol ou Basquete".
Polo parecia esportivo.
Parece tudo planejado, mas não foi.
Não pensei em nada disso. Pensei: "Quero fazer isso."
Vou fazer gravatas largas, vou vender, eles vão gostar".
Levei-as para a Bloomingdale's,
porque era a porta de entrada para todas as lojas.
Na época, todas as lojas compravam na Bloomingdale's
para ver as novidades,
os novos fornecedores, o que estava acontecendo.
E levei as gravatas para a Bloomingdale's.
O comprador olhou e disse: "Ralph, é larga demais."
Pode fazer mais estreita e tirar a sua etiqueta?
Queremos fazer com a nossa marca".
Quando o nosso comprador pediu a ele
para tirar as etiquetas Ralph Lauren,
ele simplesmente fechou a maleta e foi embora.
Não sei o que me deu coragem para dizer "não".
Não vender para uma loja que traria tanta exposição
porque eu queria que fossem como eu tinha criado.
Esta é a marca, este é o nome.
Aquela foi a primeira oportunidade dele
para fazer negócio, e ele foi embora.
"Deixa pra lá, não precisa comprar.
Não vou colocar a sua etiqueta."
Quando ele me contou,
eu fiquei meio nervosa,
mas escrevi uma carta para ele dizendo:
"Não vou ficar no seu caminho."
Vou lhe desejar asas para voar e vou estar lá com você.
O que quer que você faça, eu vou apoiar".
Eu adorei o que ela escreveu, foi muito sincero.
Os pais da Ricky eram de Viena.
Saíram de lá quando Hitler chegou.
Ela cresceu ouvindo o que eles tinham passado,
então ela queria estabilidade.
Ela estava dizendo:
"Eu acredito em você e acho que você vai conseguir".
E eu consegui.
A Bloomingdale's me procurou.
A gravata Polo, de Ralph Lauren.
Toda de linho, em dez lindas cores.
Por $12,50 na Bloomingdale's.
Se você tem uma gravata de dez centímetros,
em vez de sete ou seis, isso muda o visual.
Com uma gravata larga,
o próximo passo são camisas e colarinhos diferentes.
Agora você tem gravatas novas, camisas novas
e precisa de ternos novos.
Eram os anos 1960,
a época em que o mercado masculino estava mudando.
E eu encontrei um mundo inteiro de ideias.
O timing foi interessante.
O mundo estava mudando,
a moda estava acontecendo para os homens.
Era o começo dos anos 1960,
quando os homens usavam uniforme.
Havia formas muito determinadas de se vestir.
Eram os anos 1960, a época de "Mad Men".
As roupas masculinas
ainda eram muito, muito conservadoras.
Eu sabia fazer gravatas, mas não parei aí,
eu fui em frente.
O que usar com as gravatas?
Temos que fazer uma camisa, um terno.
Achei alguém para fazer as camisas.
Começaram a comprar as gravatas, adoraram.
"O que mais você faz?"
"Eu tenho camisas".
Ele fazia camisas muito extravagantes
e ternos de lapela larga.
Então era notícia.
E eu era jornalista,
então é claro que escrevi sobre ele,
porque era fantástico.
Ele havia feito um terno de linho acinturado atrás.
Ninguém estava fazendo ternos amassados, desestruturados.
Você imagina um homem dos anos 1930,
e pensei imediatamente em Gatsby.
O VISUAL VEM DIRETO DO JARDIM DE GATSBY
Ele começou com roupas que gostaria de vestir,
personagens que gostaria de ser.
Ele queria contar histórias,
e isso era novo e revolucionário no mercado masculino.
Basicamente, ele criou a indústria de moda masculina
como a realidade de um estilista.
Quando eu estava começando,
o nome do estilista não era um atrativo para os homens.
Estavam acostumados a comprar em certos lugares,
em certas lojas de marca,
mas não iam... Estilistas eram para mulheres,
alfaiates eram para homens.
Desde que tenha as dobras, Jerry.
Eu sei, eu sei.
O que Ralph fez foi pegar alguns grandes clássicos
e torná-los relevantes.
Ele os melhorou.
Tecidos melhores, caimento melhor.
E o bom gosto do Ralph...
Bob, se quiser tirar o chapéu, pode tirar.
Ele tem um olhar muito crítico.
E Buffy Birrittella tinha tanta sintonia com ele,
que sabia exatamente o que ele queria.
Atenção aos detalhes, quer seja numa camisa
ou na ombreira de um paletó.
São coisas para as quais ele treinou o meu olhar
desde o comecinho.
Para presidente do Conselho? Não sei.
Quando você entrar, não tenha pressa.
Ande por toda a passarela, pra cima e pra baixo.
Uma das coisas que ele estava tentando fazer
era fundir a alfaiataria da Savile Row inglesa
com uma sensibilidade americana.
Mas foi o espírito das roupas,
para além dos detalhes técnicos,
que me fez olhar para elas de uma forma diferente.
Eu sabia que tinha que trabalhar para ele.
Buffy era o meu braço direito. Ela entendia as roupas.
Eu mostrava um paletó, ela entendia. Tinha um olhar bom.
Ele é muito competitivo.
Muito seguro.
Tinha noção de quem ele era e do que queria fazer.
Alguns diriam que é prepotência,
mas eu via mais como segurança.
Ele acreditava, tinha paixão pelo que estava fazendo.
Ralph me procurou e disse: "Eu preciso de uma loja".
E, daquele jeito calmo e tranquilo, ele falou:
"Se eu não tiver uma loja,
não vou poder vender para vocês".
Nós lhe demos uma loja.
E fizemos uma no meio do andar principal.
Quer dizer, entrar na Bloomingdale's.
Ter uma loja?
Dentro de outra loja?
Como o Ralph entrou no primeiro andar da Bloomingdale's,
onde estão todas as bolsas, maquiagens e joias?
Mas não, o Ralph está bem ali.
Ele tinha o centro do palco, sempre teve.
O Ralph tinha a cena toda.
A Bloomingdale's, Marvin Traub em especial, acreditava.
Passei a ser o destaque deles. E eles diziam:
"Vá em frente, Ralph, queremos mais".
Mas cresceu rápido demais.
E eu não tinha os banqueiros certos na época.
Houve um momento,
bem no comecinho,
em que Ralph quase perdeu o negócio todo.
No começo dos anos 1970, antes de começarmos a licenciar,
a empresa estava com muitas dívidas no banco.
O dinheiro que saía era muito mais do que o que entrava.
Não tínhamos nem o suficiente para a folha de pagamento.
Só me lembro de um dos caras dizer: "Ralph, você faliu".
Eu lembro que senti muito medo.
Eu estava suando, mas era frio.
Minha preocupação era contar ao meu pai.
Era a única pessoa...
Eu me imaginei contando ao meu pai que tinha falido.
Eu me levantei de manhã e estava chovendo.
E não sei por quê, vesti casaco e calça brancos.
Eu quase nunca usava roupa toda branca.
E eu estava andando na chuva e pensei comigo mesmo:
"Eu vou voltar, não vou deixar isso acontecer".
Fui até meu sócio, Larry Lockman, e falei:
"Temos que dar um adiantamento para a empresa do Ralph,
para eles poderem comprar insumos e entregar".
Não fazíamos isso para outras pessoas.
Eu juntei um dinheirinho.
Investi tudo que tinha na empresa.
E consegui me recuperar.
Eu tinha uma voz, tinha o que mostrar.
Posso fazer isso.
Estilista com uma loja,
não só estilista de gravatas ou camisas.
Estilista como um negócio.
Acha que tem que me convencer? Sinto que...
Estou aqui achando que vai ser difícil convencer.
- O que tem de estranho? - Não, é só...
O estranho é que devíamos estar lá há cinco anos.
Certo.
Um dos maiores defeitos em muitos nomes da moda
é que são geniais, têm ideias maravilhosas,
mas não entendem de negócios.
Ele obviamente tem muito tino comercial.
Ralph sabia exatamente o que estava fazendo.
Ele tinha um sexto sentido
para saber do que o mundo precisa.
Acho que não.
Eu estou no negócio da moda.
Parece uma coisa frívola e sem importância,
mas acho que é importante
que as pessoas expressem quem são.
Não, não, não.
A moda tem que ser desejável
e dar a alguém algum tipo de reação emocional.
Ralph vê isso, entende isso
e dá às pessoas a experiência completa.
Ele sempre olhou as roupas de um jeito cinematográfico,
como elas criavam um personagem.
O que elas diziam, que imagens evocavam.
Os estados de espírito.
Pensando sobre o homem
como um personagem em seu próprio filme.
Sempre que procuro um blazer de tweed,
um casaco de montaria, um trench coat específico,
como o do Rick em "Casablanca",
ou o paletó branco trespassado, não existe em lugar nenhum.
Aí você entra na Ralph Lauren e diz:
"Meu Deus, ele fez!"
Esta calça é Ralph Lauren.
Ele tem o tipo de coisas de que eu gosto.
Os blazers de tweed, aquele tipo de camisa
e calças de veludo cotelê. Mas ele não me veste.
Eu me visto sozinho desde que tinha 48 anos.
Sempre pensei nele como mais do que estilista ou empresário.
Eu penso nele como uma força cultural
que mudou a forma como achávamos
que devíamos e queríamos nos vestir.
O Sr. Lauren está conosco para falar sobre moda,
sua postura em relação ao design
e o que podemos esperar nas próximas semanas.
Sou de uma família humilde, mas eu era ambicioso.
Não queria usar os mesmos ternos que meu pai.
Meu pai tinha um terno que ele usava para tudo.
Mas até os mais bem-vestidos da cidade
usavam ternos de velho, e eu não queria isso.
Não havia outras opções,
e então, de repente, tinha esse tal de Ralph Lauren.
A forma de encarar as roupas hoje
é muito mais descontraída, uma moda fora de moda.
O meu papel, pensando no que eu aprovo e uso,
é que não quero parecer um modelo.
Lembro que as pessoas me diziam:
"Eu adoraria usar o que você está usando,"
mas não posso, sei lá, não é a minha cara.
Gosto do jeans, das botas de caubói
e do blazer de tweed".
Agora todos têm blazer de tweed, jeans e botas de caubói.
Roupas de caubói são tradicionais como um blazer de tweed.
E eu adoro coisas que não são moda.
Adoro coisas que têm um tom de envelhecimento.
Que têm um estilo de vida por trás.
Acho que o que eu fiz
foi dar uma certa fantasia romântica às roupas.
Ele vê beleza na cultura americana,
quer seja nos índios, nos caubóis,
na cultura das universidades.
Ele encontra nobreza nisso
e criou as melhores versões possíveis,
versões idealizadas das roupas.
Ralph Lauren democratizou a ideia do que era estilo.
E essa é a história dos EUA.
Ele foi o primeiro a dizer: "Acho que o cara que é soldado,"
o cara que é caubói, ou o operário...
todos podem ser tão estilosos quanto um aristocrata.
A chave do sucesso dele é uma compreensão instintiva
de que o gosto dele falava a milhões e milhões de pessoas.
A ideia não era descobrir do que elas gostavam,
e sim fazer o que ele gostava.
E ele apostou que o que fosse do gosto dele seria aprovado,
e tinha toda a razão.
Você pensa em Ralph Lauren Polo e pensa em polo,
o esporte mais exclusivo e majestoso que há,
que exige que você tenha cavalos, que saiba montar.
Ralph Lauren Polo.
Não poderia ser Ralph Lifshitz Polo, não funcionaria.
Muitos acham que Ralph mudou de nome para ser mais elitista.
Totalmente inverídico.
Fui eu que criei a mudança de nome.
A vida inteira,
ter o nome L-I-F-S-H-I-T-Z, Lifshitz,
foi bem difícil.
Ralph e eu estudamos na yeshivá Rabino Israel Salanter.
E, na yeshivá, mesmo os nomes sendo Goldberg, Silverberg,
Silverstein e Cohen,
ainda assim alguém implicava com o nosso nome.
Em momento algum eu quis fugir das minhas origens,
mas falei: "Lenny e Ralph, eu quero lhes dizer uma coisa."
Eu gostaria que nós mudássemos de nome.
Se vocês quiserem mudar, eu estou pronto.
Não preciso mais dessa merda".
Quando eu li que, sempre que falavam no nome dele...
Acho que havia uma ponta de antissemitismo.
"Quem é esse judeuzinho para nos dizer o que vestir?"
E escrevi uma coluna defendendo Ralph Lauren.
Ele estava surgindo, ficando cada vez maior,
mas sempre destacavam
que ele era do Bronx e que seu nome real era Lifshitz.
Era uma cutucada, "ele é só um Lifshitz".
E eu não gostava.
Eu disse: "Não, isso não é ruim, isso é bom".
E comparei Ralph aos magnatas de Hollywood dos anos 1930 e 40.
L.B. Mayer, que era o chefe da Metro-Goldwyn-Mayer.
Sam Goldwyn, mais um.
Os irmãos Warner. Só um não nasceu no exterior.
Você pode ler a lista toda e dizer:
"São todos imigrantes".
Aqueles caras tinham uma ideia na cabeça.
Eles eram muito bons no que dizia respeito
a sentir o pulso do povo americano.
Por aqui, senhor.
E este é o olhar de quem está de fora.
É isso que o Ralph tem.
Achei que Ralph, como aqueles caras,
criou um visual.
Estava dizendo às pessoas: "Este é o visual americano".
E como ele sabia? Porque ele viu nos filmes.
Você só precisa de uma moldura e seria uma obra-prima.
Meu pai foi produto do cinema,
cresceu querendo ser como os astros da tela.
Ele adorava o estilo,
ele tinha seus heróis.
E acho que esses heróis o inspiraram.
Ele queria ser maior e melhor do que suas origens.
Acho que ele desejava
não só se vestir daquele jeito,
mas também ser o homem,
ir além de sua criação e se tornar alguém especial.
Os filmes tiveram um impacto muito grande em mim
porque abriram uma janela para um mundo
no qual eu não cresci.
A idealização do sonho americano branco
é uma visão de Hollywood, é uma visão judaica,
é uma visão da indústria da moda nos EUA.
E o trabalho de Ralph Lauren fala de classe e aspirações.
Como Hollywood, ele vendeu aos EUA
uma versão do sonho americano.
Sempre fui inspirado por filmes dos anos 1930 e 1940.
Filmes feitos em algum momento da Grande Depressão.
Sempre me fizeram pensar num glamour feliz, de mentirinha.
Esses filmes me davam uma sensação boa.
Você podia ir ao cinema por dez centavos ver uma comédia
que se passava em uma cobertura,
onde as mulheres usavam vestidos de crepe de seda,
os homens usavam smokings impecáveis,
e todo mundo fumava e bebia martínis.
Essa fantasia do glamour de uma linda cobertura
e uma festa elegante
é uma parte da fantasia de Ralph Lauren.
Na versão de Ralph Lauren,
são só a elegância e a beleza.
Ninguém está bêbado.
Ninguém está jogando e quebrando uma taça de martíni.
Ralph Lauren sempre entendeu que as pessoas querem
que o mundo seja confortável.
Elas não querem que o mundo seja lancinante, duro e amargo.
Elas querem que o mundo seja certo.
A marca está lá para fazer você sorrir.
E para fazer você sentir
que está vestido de acordo.
Ralph Lauren não tem interesse em causar divergência,
não tem interesse no cerne da questão.
Em outra época, ele teria sido um grande produtor de Hollywood.
Ele teria sido capaz de evocar os sonhos
que aquele garoto do Bronx via no cinema
e dos quais queria participar.
Com Ralph, o proscênio desapareceu,
e ele acha que é possível
entrar na tela
e estar inteiramente naqueles mundos,
como ele estava.
Ele construiu seu próprio mundo desde muito jovem.
E, nesse mundo, o romance,
a sedução e o sonho estão vivos.
Então não é mais um sonho, é a manifestação de um sonho.
Sempre quis uma casa de praia.
Eu não tinha dinheiro,
então Ricky e eu andávamos pela praia pensando
em como viveríamos se pudéssemos escolher.
Este lugar é tão lindo!
Eu tenho uma vida muito agitada e, quando tiro uma folga,
preciso ir para um lugar que tenha uma vida simples.
- Desculpe. - Tudo bem.
E realmente sinto que minha família vem primeiro.
O dinheirinho que eu ganhava nos aniversários
foi usado para começar nossa família.
E eu sou filha única,
então ter três filhos foi importante para mim.
Eu fiquei tão feliz!
E o meu trabalho era ser mãe.
Estar sempre apoiando o Ralph
enquanto ele perseguia seus sonhos.
E era importante para todos nós fazer parte dos sonhos dele.
Viver os sonhos juntos.
Os meus filhos sempre fizeram parte de tudo.
Não socializávamos muito porque eu nunca tinha tempo,
queria estar com a família.
Nos fins de semana, quando todos vão à casa uns dos outros,
me lembro de dizer a um amigo que adoraria estar com ele,
mas era verão, e eu ficaria com minha família.
Eu estava passeando com a Ricky um dia
e, em East Hampton, há festas no fim de semana e...
De repente, não éramos mais convidados.
Eu via todas aquelas pessoas e carros estacionados,
indo a festas, a jantares...
"Acho que se esqueceram de nós, Ricky." Sabe como é?
Às vezes, você quer ser convidado
sem necessariamente querer ir.
Quando param de convidá-lo, aí é um problema.
Ralph acredita totalmente na importância da família.
É raro vê-lo por aí, badalando.
Então, de certa forma, ele fica bastante isolado.
E ele tem um grupo muito unido,
com o qual se sente à vontade e pode ser ele mesmo.
A família e pessoas que estão com ele há anos.
Acho que ele se sente mais à vontade e mais seguro
nesses ambientes incríveis que ele criou para ele mesmo,
e talvez permanecer nesse casulo
tenha feito com que a visão dele permanecesse forte.
Lembre, as sobreposições também ficam boas.
Temos mais desses vestidos?
Temos mais vestidos do que isso?
Tem mais vestidos?
Depois que o sucesso veio, só foi aumentando.
Precisamos de mais disto. Nós temos?
E comecei a acreditar que podia fazer coisas.
- Preciso de mais noite. - Está bem.
E continuou acontecendo,
mas nunca achei que faria roupas femininas.
Eu não... Eu tiraria o colarinho.
Quero ver como pode ficar um pouco mais sexy,
um pouco mais para noite...
Porque está meio jovem.
Eu adorei como ficou aqui.
Roupa masculina é mais fácil,
porque sou homem e sei o que quero,
mas com roupas femininas,
tive que ir mais além.
Eu preciso que seja... mais sofisticado.
- Está bem. - Tudo bem.
- Certo, tudo bem. - Vamos ver sem o gorro.
Acho que dá para consertar,
mas a saia branca me incomoda.
- Certo. Você quer mais leve. - Isso mesmo.
Ele conhece os tecidos, conhece a silhueta...
Ela parece sofisticada, é disso que eu gosto.
Ele sabe o que quer dizer.
Está um pouco demais.
As pessoas trazem e mostram a ele,
e ele diz: "Isso, isso, isso e isso".
Lindo, é para o dia e para a noite.
- Concordo. - Depende do que não temos.
- O vermelho pode ficar bom. - É.
Isso é muito sofisticado. Nós precisamos... Deixe-me ver.
Muito bom.
Deixe-me ver.
Uma coisa encantadora no Ralph é essa noção
de que a mulher pode estar num vestido preto estonteante,
incrível e simples...
- Deixe-me ver sem a jaqueta. - É.
e, ao mesmo tempo, pode estar montando um cavalo,
usando uma linda camiseta de seda e jeans bem cortados.
Acho que ele ama as mulheres de uma forma
que outros estilistas, que eu consiga pensar, não amam.
Ele entende as mulheres, respeita as mulheres.
Talvez não precise do cinto, já tem o cinto da jaqueta.
Ele celebra as mulheres.
- Muito bom, perfeito. - Boa combinação.
A linha feminina começou
porque eu e a Ricky ficávamos falando:
"Nossa! Essas roupas de homem são lindas!
Faça menor, nós queremos usar!"
Primeiro com a Ricky, quando íamos fazer compras,
ela entrava em lojas masculinas,
que tinham casacos de montaria.
Eu punha o casaco na Ricky.
"Isso é ótimo. É isso que eu quero fazer."
Ele disse: "Acho que a minha musa vai ficar linda"
se usar calça com pregas
e puser as mãos nos bolsos.
E se usasse um blazer de alfaiataria,
ou uma linda blusa de seda com um laço ou uma gravata".
Ele estava me enxergando e fazendo coisas
que achava que ficariam bem em mim.
E ele com certeza sabia fazer alfaiataria para mulheres.
As primeiras peças que fizemos para mulheres,
logo que eu entrei, foram camisas,
mas eram feitas na fábrica masculina.
Ele tinha uma imagem na cabeça de como o colarinho devia ser,
quantos pontos por centímetro e que tipo de botão devia ter,
qual deveria ser a largura da gola.
O alfaiate fazia alguma coisa, mostrava ao Ralph,
nós consertávamos e mudávamos mais um pouco,
aquilo ia e voltava, ia e voltava.
A atenção a cada detalhe o fazia levar o dia todo
só para modelar e aperfeiçoar uma camisa.
No começo, Ralph fazia os desfiles no escritório,
que era uma sala de estar com uma lareira,
onde colocávamos cadeiras dobráveis.
Ralph ficava na frente da lareira,
falava sobre as roupas, era bem informal.
Ele tinha tapetes persas e sofás de veludo...
E os showrooms ficavam no que seriam os quartos.
Não parecia um showroom,
porque era o apartamento de alguém.
Ele simplesmente adorava a ideia daquele lugar acolhedor.
Fiz o primeiro desfile no meu escritório
e eu nunca tinha ido a um desfile.
Depois do desfile, chamei a equipe,
que eram só duas pessoas, eu acho, e falei
que tinha acabado ali.
Ia parar com a linha feminina, ia sair no auge.
Fiz um bom desfile e não tinha mais para onde ir.
Como vou fazer saias, se não sei nada de saias e vestidos?
Eu não tinha conhecimento.
Encontrei costureiras na 7ª Avenida
e as fiz desenhar as peças das garotas,
como eu achava que deveriam ficar.
E fizemos as roupas com base nisso.
Nos anos 1970 e 1980,
ele definiu como a mulher americana estava mudando.
Como uma mulher moderna estava surgindo,
do que ela precisava, como era a vida dela.
Ele viu a liberação delas, viu a liberdade delas.
Sempre que um estilista põe uma mulher num smoking,
você está indo contra a ideia, contra o estereótipo
do que uma mulher deve ser, de qual deve ser sua aparência.
Ele tinha uma visão da mulher Ralph Lauren:
Moderna, americana, natural...
diferente
do que havia antes.
Eu vinha trabalhando para estilistas franceses.
Tudo parecia uma caricatura.
Batom roxo fúcsia,
brilho nos olhos, brilho no cabelo...
O Ralph falou:
"Lave o rosto, penteie o cabelo
e nada de maquiagem".
E eu me lembro de pensar na época:
"Meu Deus! Isso é novo!"
Fiquei chocada porque, pela primeira vez,
era "eu" em uma foto!
A foto de uma mulher.
Não era uma foto do ideal de beleza de alguém.
Se Ralph tiver um arrependimento,
é de não ter sido diretor de cinema.
Eu vejo como a mente dele é cinematográfica.
Quando ele fala sobre uma campanha,
não se refere apenas a vender suas roupas.
Ele entende melhor que qualquer um que eu conheça
a força do sonho americano.
Ele tinha uma grande história para contar.
Que maneira melhor de fazer isso
do que tendo, na "New York Times Magazine",
17 páginas repletas de pessoas lindas,
vidas lindas, estilos de vida lindos?
Algo que cria desejo, mas que dá para ter.
Ele foi o primeiro a fazer isso.
Quando os anúncios saíram, foi um acontecimento.
As pessoas queriam ver a campanha.
Foi tão forte na cultura
quanto o lançamento de um livro ou um filme.
Conforme a Polo Ralph Lauren
começou a se tornar uma presença nacional,
aqueles anúncios criaram uma imagem
que era incrivelmente poderosa, profundamente atraente
e diferente do que outras pessoas estavam fazendo.
Nos primeiros comerciais,
nós viajávamos e filmávamos por duas semanas, às vezes.
E levávamos todas aquelas malas, roupa de homem, roupa de mulher,
roupa de criança, as coleções de casa,
e criávamos aquele mundo, sabe?
A maioria do nosso elenco não era de modelos.
Um dos homens era arquiteto
e marido da editora de moda da revista "Mademoiselle".
Ralph achava que ele tinha estilo. Ele tinha bigode e tal.
Tínhamos as irmãs de alguém e os filhos dessas pessoas...
Ralph encontrava alguns, Bruce encontrava outros.
A Buffy pegava algo dela, uma joia de que gostava,
e o Ralph nos dava coisas do armário dele.
Não era o jeito de se trabalhar no mercado da moda,
onde era tudo planejado.
Uma das coisas que atraíram Ralph para Bruce Weber
foi que as fotos dele eram muito sugestivas,
muito reais e muito antimoda.
Normalmente, tem uma agência que vem e pesquisa,
e eles criam um visual.
Eu não precisava de agência para isso.
Eu sabia exatamente quem era e o que queria dizer
e sabia o que eu queria como publicidade.
Eu precisava contar uma história.
Quando eu estava no set, eles inventavam histórias.
"Tim, esta é a sua casa, você a herdou do seu tio,"
mas não quer que os parentes saibam.
"E Isabelle é sua esposa."
E vestíamos roupas lindas.
Quando começávamos a filmar, você realmente acreditava.
Eu escolhia as garotas, escolhia os rapazes,
contava a história.
Nem é sobre as roupas.
Realmente cria a visão cinematográfica de uma vida.
Trabalhando com Bruce, um fotógrafo muito americano,
que adora o estilo de vida americano, a família,
as crianças, cachorros e cavalos,
foi criado esse mito Ralph Lauren
que existe hoje.
Se criticam Ralph por alguma coisa...
Criticar é uma palavra forte,
porque é difícil discutir o sucesso dele,
mas falam da presença constante das aspirações dele,
da visão otimista dele.
Ele é patriota,
então canaliza todos esses sonhos sobre os EUA
sem críticas, no trabalho dele,
e todo mundo fica feliz em vê-los,
porque todos querem acreditar naquilo.
Os americanos são muito ligados à própria utopia.
Fizemos algumas fotos de um celeiro todo branco,
e era uma manhã enevoada. Ele falou: "É o meu anúncio".
Só dizia "Ralph Lauren Country".
Não tinha modelos, nada.
E lembro que Bruce disse:
"É uma das coisas mais corajosas que Ralph fez em publicidade".
Dava vontade de entrar naquela fotografia,
viver naquele mundo
e morar naquele celeiro.
Às vezes não valorizavam Ralph como comerciante
porque as campanhas dele eram extraordinariamente visionárias.
Você não está só comprando uma peça de vestuário,
você ingressou em uma narrativa.
E isso é muito diferente do que a moda é.
Os anúncios tinham uma linguagem de elegância
e uma qualidade atemporal, clássica.
Era um estilo que me interessava,
como jovem negro sulista com aspirações.
É um posicionamento clássico de estilo.
Ralph Lauren também quebrou o padrão
quando pôs Tyson Beckford naqueles ternos lindos.
Você abria uma revista, uma "GQ",
via aquilo e dizia: "Meu Deus, o que é isso?
Quem é este?"
Até eu perguntei: "Quem é esse cara?" Sabe?
Esse rapaz apareceu,
e acho que foi algo que só o Ralph viu.
Tyson tinha algo urbano, mas que era elegante.
E ele era negro
e muito bonito.
Era muito importante na comunidade negra
alguém da minha cor
e miscigenado como eu estar em algo assim.
Ninguém havia feito algo assim antes, naquele nível.
Ali estava um homem negro, num terno de quatro mil dólares
e na revista "GQ".
Caras de Wall Street estavam vendo aquilo,
executivos, homens de negócios estavam olhando e dizendo:
"Esse terno é bonito. Bem bonito, preciso comprar".
O Ralph sempre, sempre,
numa época em que não era socialmente aceitável,
defendeu a diversidade.
Foi um dos primeiros a usar afro-americanos
de forma muito significativa
em suas campanhas publicitárias e em seus desfiles.
Não eram presenças simbólicas,
só para cumprir tabela.
Ele as usava em imagens incrivelmente fortes,
e elas se tornavam o rosto da Ralph Lauren.
E poucas pessoas faziam isso na época em que Ralph fez.
Foi importante.
Foi importante ter dois negros
numa campanha publicitária nacional ou até mundial.
Quando você pode criar um ponto de interseção
entre popularidade suficiente
para criar um negócio grande e bem-sucedido
e criatividade suficiente para torná-lo interessante,
aí você meio que descobriu alguma coisa.
Ralph se sente inspirado por tantas coisas
que não ficou confinado a um visual só.
Eu pego coisas de mundos diferentes.
E há certas coisas que eu adoro.
Militar,
safári,
Velho Oeste,
montaria inglesa.
São histórias românticas.
Quando trabalho em uma coleção,
estou pensando em personagens, pessoas,
filmes, livros e...
Tudo faz parte do que entra e depois sai.
E coisas que eu nem sabia que tinha,
coisas que eu nem sabia que carregava comigo,
se revelam quando eu começo a trabalhar.
Minha infância e juventude, meus sonhos para o futuro,
tudo que eu vivenciei, tudo que eu vi.
O processo criativo para ele é como respirar.
Há paredes cheias de roupas e croquis.
A inspiração pode vir de qualquer lugar:
De um livro antigo, de um quadro que ele viu,
algo numa revista que despertou a imaginação dele.
O filme "O Aviador" estava sendo lançado, e falei:
"É isso que quero fazer".
E comecei a trabalhar na minha coleção seguinte.
Tive que pegar aquilo e criar um mundo inteiro ao redor.
Se ele está num clima "aviador",
Amelia Earhart está na sala, e pode ter Katharine Hepburn.
Ele faz toda a pesquisa sobre o visual aviador.
E está tudo nos quadros de inspiração.
As salas são salas de inspiração.
Ele está juntando informações de uma forma bem livre.
Os personagens vão surgindo conforme ele trabalha.
É como um artista.
Ele acrescenta uma nova camada, mais uma cor.
É como fazer uma escultura de argila.
Você pega pedaços de argila, joga lá e começa a moldar.
Tudo tem uma história.
Nunca é sobre uma blusa ou um par de calças.
Ele é da mesma cidade de Antonio Banderas.
Ele teve uma visão da Riviera.
Gerald e Sarah Murphy, Picasso,
todos os americanos expatriados dos anos 1930.
Hemingway teve um efeito...
É algo que estimula.
Às vezes é uma coleção inteira,
às vezes é um pedacinho de alguma coisa.
Basta uma fagulha.
Uma foto, um pedaço esfarrapado de jeans, e lá vai ele.
Nunca é uma coisa literal.
Dá uma noção sobre a cor, a textura,
o clima das roupas.
Tem a ver com ser usável, tem a ver com sutileza.
Acredito nas coisas atemporais,
que não somem com a moda, não somem com a idade.
O que ele faz é pegar coisas do mundo,
aceitar e sintetizar as influências.
Ele não é uma pessoa
que criou uma forma totalmente original
de ver e fazer as coisas.
Ralph Lauren não é onde você procura a vanguarda.
Isso ele deixa para outras pessoas.
Você não precisa ter uma visão intelectual da moda
para gostar do trabalho do Ralph.
Você reage visceralmente a ele.
Nem tudo funciona
quando você tem que fazer muito esforço
para fazer isso acontecer.
Você precisa ter um olhar de editor e dizer:
"Acho que não ficou bom, vamos tirar".
Sempre fico nervosa quando você sai de férias.
Será que vou voltar?
Depois que já aprovou tudo, a Buffy recebe um telefonema:
"Sabe, estou pensando melhor..."
Começamos uma coleção
e estávamos na metade.
Compramos as amostras de tecido,
tínhamos paredes cheias de roupas e croquis.
Ralph voltou da folga e disse: "Está errado".
Falei: "Espere aí."
Posso deixar mais sofisticado, não quero que pareça datado".
Na reunião seguinte, tudo foi tirado das paredes,
e ele disse: "Acho que quero fazer algo"
mais clean, mais chique, mais contemporâneo.
Acho que quero fazer algo bonito com flanela cinza".
E nós encomendamos materiais novos.
Cashmere creme, cashmere cinza claro,
lindos tons de violeta e rosa.
E foi uma confusão,
mas acreditamos no instinto dele,
e todo mundo põe mãos à obra.
Ele criou uma equipe.
Ele determina um padrão, tem um DNA.
Todo mundo entende o que Ralph realmente quer.
Muita gente ali trabalha para ele há anos.
Não faço nada sozinho, eu trabalho com uma equipe.
Minha empresa é como um repertório,
é como uma família.
Eles são bons e entendem.
É uma equipe que foi desenvolvida
com a minha mensagem.
Não dá para fazer isso sozinho.
O contraste aqui.
- É, o contraste. - Acho que isso é...
Uma das coisas que Ralph sempre adorou
é a contradição.
Há uma foto incrível da Naomi Campbell
usando um vestido colante, lindo, dourado,
e Ralph jogou uma peça estilo safári nos ombros dela.
Os estilistas tentam descobrir como adaptar o luxo
a um estilo de vida casual,
mas Ralph criou um conceito de estilo de vida
antes que fosse importante.
Fez muita coisa antes que fosse importante, inclusive essa.
A imersão do Ralph em roupas de ginástica e esportivas
foi muito importante
e nasceu da crença dele no conceito de estilo de vida.
Agora muita gente faz calça de ioga.
Ralph fez isso há muito tempo.
Ele viu que não contradizia quem ele era como estilista
nem a mensagem dele.
Isso não é uma mudança, é uma expansão, uma evolução,
uma extensão do casual.
É engraçado que os jovens falam
de usar calça esportiva com blazer.
Acham que é o que está acontecendo agora, uma adaptação
que expressa o relacionamento com o ambiente urbano.
Rapazes, Ralph Lauren fez isso há 35 anos, sabiam?
Se você olhar a história dele,
vai ver coisas em que os estilistas pensam hoje.
Pegar itens bem simples
que os garotos usam nas ruas,
seja uma calça de ginástica, um casaco, uma camiseta
e transformá-los em moda.
E o Ralph foi o primeiro a fazer isso, a entender isso.
De certa forma, ele viu como o estilo das ruas
iria se tornar o uniforme mundial.
Eu tive o timing.
O timing para sentir o clima.
Quem é você? O que acontece no mundo?
Mas você precisa ter uma visão poderosa
e a força para permanecer.
Para todo bom estilista,
as roupas são a extensão da pessoa.
Isso tem que vir de dentro, e obviamente vem.
E a ideia dele era
não só uma coleção de roupas,
mas todo um estilo de vida.
E é tudo consistente com o sonho que ele tem.
Ele realmente montou um mundo.
Crianças, móveis, homens, mulheres.
As almofadas, os lençóis, os cobertores...
As bolsas de viagem.
Ralph Lauren foi o primeiro estilista de moda
a criar uma coleção completa para casa.
Ele pegou o estilo de vida e o transformou
em estilo de alta costura.
Ele só pegou coisas simples, lindas, do dia a dia,
e fez todo mundo desejá-las.
Você pode comprar um aposento Ralph Lauren.
Tudo. Louças e talheres...
Eu comprei talheres dele, e são maravilhosos.
Você meio que pode viver essa vida Ralph Lauren.
E isso agora virou o padrão no mercado.
Não conheço nenhuma marca
que queira ser só uma marca de roupas,
todos querem ser uma marca de estilo.
Acho que Ralph Lauren oferece legitimamente um estilo de vida.
Acho que muitas outras marcas só oferecem um monte de coisas.
E esta janela não vai até o teto, vai ter uma área...
Tudo o que eu fiz veio da minha visão
sobre o que eu quero.
O que eu quero para meus filhos, para minha mulher,
para minha casa.
Não havia ninguém dizendo que era novo.
Ninguém disse: "Faça!" Eu só fiz.
E ele: "Vou fazer peças para casa."
Preciso de coisas em casa, guardanapos!"
Todos os lugares são um set.
É o filme dos meus pais.
A casa em Bedford é uma fazenda.
Parece que você está na Inglaterra.
E aí eles encontraram um lugar lindo no Colorado.
Casa de praia em Montauk.
E um apartamento em Nova York.
E aí, a Jamaica.
A praia, o Oeste, o estilo inglês...
Eles evocam casas e evocam móveis.
Eu peguei botas de caubói e transformei em poltronas
na minha fazenda.
Essas casas são um combustível para ele.
Nelas, ele encontra inspiração.
Meu pai pode sonhar com esses estilos de vida
e criar uma estética no seu entorno.
É uma coisa emocional.
Se vou para o Oeste,
tenho um sonho de como vão ser esses chalés.
Se vou fazer um chalé, quero que tenha uma porta que range.
Para ele, as coisas melhoram com a idade,
então ele traz coisas do passado para o futuro.
Você abre um armário
e acha um aparelho de som incrível,
mas a tinta velha ainda está lá.
Ele é atemporal,
mas definitivamente está vivendo no presente.
Com Ralph Lauren,
apesar de a mitologia se fundir com a realidade,
isso ocorre porque ela vem da realidade.
A maioria de nós nunca vai estar
numa fazenda de 400 hectares no Colorado,
mas você pode vivenciar isso por meio de Ralph Lauren.
Olhe só para essas árvores!
Olhando para a vida dele e para o trabalho,
é tudo uma coisa só.
É completamente autobiográfico,
ele partilha inteiramente os interesses e a vida dele,
e isso é positivo.
A arte imita a vida,
ou a vida imita a arte?
Com o Ralph, não há separação.
Eu sou aquele cara no filme.
E a minha mulher é a garota no filme.
Começa com uma fantasia, um sonho,
e acaba sendo parte da sua vida.
No Oeste, você pensa nas árvores e nas cores...
na arquitetura e nas planícies. Isso é inspirador para mim.
Quando ele está no Colorado
depois de um ano de trabalho pesado,
vai para lá, senta, olha para as montanhas...
Ele tem uma quietude,
mas é porque está absorvendo tudo
e escutando muito.
Meu pai é um cara de família, bem pé no chão.
Está bem, a pergunta é...
E, quando estamos juntos, nós vemos filmes,
comemos hambúrgueres e cachorros-quentes...
Isso é divertido!
Nós temos uma família muito unida,
que permaneceu junta e se diverte junta.
Bela tacada!
Meu pai é tranquilo e calmo.
E ele é engraçado.
Ele põe óculos escuros, entra no carro,
e um personagem começa a surgir.
Ele vai estar vestido de acordo com o carro,
a cor, o visual e o estilo de vida.
Nós dávamos longos passeios de carro, voltávamos,
e ele fazia suco de laranja, minha mãe fazia panquecas,
púnhamos Sinatra para tocar,
e meu pai cantava com uma colher.
Por alguns segundos, você pensava: "Sinatra está aqui".
Sempre que ele veste o smoking branco,
ele é Frank Sinatra, ele é Cary Grant.
Ele se solta e tem essa ginga...
Quando dançamos,
ele me gira como se fôssemos Fred e Ginger.
Ele sabe como agir e se tornar a personalidade.
Meu nome é Bond, James Bond.
Ele é muito brincalhão quando está com um grupo
com quem tem intimidade.
Acho que ele sempre teve identificação com Steve McQueen.
É o lado "Meu Ódio Será Tua Herança" dele.
Mas acho que o herói dele de verdade é Cary Grant.
Ralph Lauren sempre quis ser Paul Newman.
E sempre quis ser caubói.
Ele fica bem de caubói.
Eu gosto, para ele.
Eu ficaria ridículo, ele não fica.
O Ralph interpreta Ralph Lauren.
E o Ralph é exatamente o que ele quer interpretar.
Ele é bonito, é um herói,
pode usar todas aquelas coisas,
as roupas de noite, as roupas de caubói,
e ele fica lindo.
Ele é um homem lindo, fotografa muito bem...
Ele é o cara, ele é o Ralph Lauren.
E ele é a cara da marca.
Olhando aquelas fotos,
você pode ver a origem da marca.
De certa forma, a marca é icônica por essas imagens
que ficaram enraizadas na cabeça das pessoas.
Ele tem um DNA muito forte,
e esta é a maior dádiva para uma marca, definitivamente.
Uma pessoa pública que está em seus próprios anúncios,
que vive seu estilo de vida e é um homem muito tímido.
Então, é importante diferenciar
a mitologia
que ele passou a vida toda criando para os outros,
porque queria ter aquilo para ele mesmo,
da pessoa real.
Mas não há muita distância entre os dois.
Adorei o cinto.
Quando estávamos começando,
os estilistas só pensavam em coleções, em moda.
Ralph estava pensando em sua marca.
Ninguém mais pensava nisso.
Ele separou ele mesmo e a empresa
do negócio da moda,
porque estava criando seu próprio mundo.
O que deve ter sido muito frustrante para ele
foi criar essa fantasia do estilo de vida,
entrar em uma loja de departamentos
e ver as peças num ambiente horrível e mal-iluminado,
montadas do jeito errado em um manequim, e puf!
Lá se iam o sonho e a fantasia que ele estava tentando criar.
Eu senti que havia a necessidade de criar e fazer
o que eu acreditava ser a Ralph Lauren e a Polo
em uma escala muito maior.
Vi um prédio na Rua 72 que tinha um ar de mansão
e falei: "É isso que eu quero".
A mansão era como um grande set de Hollywood.
Ele podia criar o mundo exatamente como queria.
Quando as pessoas entravam,
não tinha a ver com comprar, mas com a experiência.
No dia da inauguração, ele nos mostrou a loja,
que tinha uma grande escadaria, tapetes orientais,
um retrato enorme de um cavalheiro inglês
bem no patamar. Ele apontou e disse:
"Esse é o vovô Lifshitz".
Achei a loja fantástica
e perguntei: "Como está indo?"
Ele falou: "Acho que está indo bem".
LAUREN FATURA $100 MIL NO PRIMEIRO DIA
Ele foi o primeiro estilista a abrir lojas de varejo.
Encontrou muita resistência das lojas de departamentos,
porque aquelas pessoas acharam que ele seria um concorrente.
Ele sabia e disse a eles:
"Suas vendas vão aumentar por causa das minhas lojas".
E ele tinha razão.
Rhinelander mudou a estrutura da moda
em um nível absurdo.
Porque, até o Ralph abrir a loja da Rhinelander,
o varejo direto de estilistas não existia.
E Ralph Lauren teve a audácia, porque foi mesmo uma audácia,
de abrir uma loja incrível na Madison Avenue,
pertinho da Bloomingdale's. Foi um choque.
Muita gente na imprensa dizia:
"A Bloomingdale's vai largar Ralph Lauren?"
A Bloomingdale's não largou,
aumentou os pedidos, dobrou os pedidos.
Acho que não se pode superestimar
o impacto que ele causou na forma como os estilistas
passaram a vender.
É uma arte performática da qual você pode participar.
É um set de filmagem no qual tudo está à venda.
A loja não tinha só roupas,
mas selas, chicotes.
Eu não sei o que fazer com chicotes ou selas,
eu quero um par de meias.
Mas eu me senti bem.
"Esta é a minha loja, a minha turma vem aqui."
Os cavaleiros, certo?
Posso querer ficar assim,
posso querer esse casaco, a bota de montaria.
Posso querer um cavalo.
Não tenho estábulo, mas vou comprar as botas
e vou ficar muito bacana, são vistosas.
Sempre há algo em um look Ralph Lauren
que desperta o que você sente sobre você mesmo,
que pode lhe dar confiança.
Até uma camisa polo é uma aspiração.
As cores do arco-íris.
Quem não iria querer esse sonho?
Eu me mudei para os EUA querendo uma camisa polo.
E isso, para um imigrante, representava os Estados Unidos.
Ao comprar uma camisa, você pode de repente fazer parte do clube.
Eu precisava de um jeito de me destacar.
Qual seria minha capa de mágico?
E foram as camisas polo.
Diziam que eu podia ir do lado sul de Chicago
para as praias de Montauk.
Ele consegue tocar no anseio de fazer parte de algo,
sentir que você conquistou
não só sucesso pessoal,
mas também sucesso social, sucesso cultural.
Então não é só ele falando para quem já tem isso,
mas falando para as pessoas que querem ter.
E essa também é a história dele.
As pessoas conhecem a história, sabem que ele não nasceu rico.
Ele se fez sozinho.
Mas como sua narrativa está enraizada
nesse visual de brancos ricos,
há a sensação de que todos naquele mundo
também eram brancos ricos,
e esse não é realmente o caso.
Gorro de lã com o cavalinho.
Isto na verdade é da coleção retrô.
Está um pouco frio lá fora.
Meias sempre Polo.
E você nunca vai me pegar sem a minha cueca Polo.
Esses caras trouxeram
esse contexto rico e interessante para a marca
que não existia antes.
Nós pegamos o estilo e nos apropriamos dele.
Os Lo-Lifes surgiram em 1988 no Brooklyn.
Poucas pessoas falam Polo. Sempre falam Lo.
Sempre estivemos na cultura do hip-hop
e na moda do grafite, do break dancing, ser DJ e tal.
E a Polo virou uma obsessão pra nós.
Eles parecem manequins de uma loja,
de tanta coisa que usam.
Eu sabia quanto aquilo custava.
Os caras usavam casacos de $400
com botas de $300.
Como todo mundo, nós queríamos as melhores coisas da vida,
mas muitos achavam que as roupas não eram feitas para nós.
Nós éramos pobres, sabe?
E eu não tinha outra maneira de ter aquelas roupas.
Então eu vou roubar.
Você sai com alguns caras
que podem entrar na loja e sair com qualquer coisa.
Na perna, nas costas, dentro da camisa, na manga.
Quando a gente voltava pra casa usando aquelas roupas,
a gente parecia alguém, a gente se sentia alguém.
Era uma forma de dizer que você era bem-sucedido.
Porque era tão régio, tão majestoso, era...
Você sabe, era o melhor do melhor.
Quando o rap e o hip-hop adotaram a Ralph Lauren,
estavam essencialmente dizendo que iam pegar esse símbolo
do que significa ser um sucesso nos EUA.
Eles iam mudar um pouco e usar do jeito deles.
Ralph Lifshitz veio do Bronx.
Ele correu atrás do sonho americano.
Foi o que nós fizemos.
Era o nosso jeito de ver os EUA
além da última parada do trem.
Eu gosto disto. Ainda gosto disto.
Além do glamour da moda,
existe a realidade de fazer um produto,
vender às lojas, entregar no prazo.
E aí tem o próximo ano.
O que vai fazer na próxima estação?
Fazer uma coleção é doloroso.
É doloroso, não é fácil.
E os meus dias são confusos.
Não fico só sentado desenhando um vestido.
Eu vou de uma reunião publicitária
para uma reunião de diretoria, para outra reunião.
Quando você está neste mercado, precisa continuar avançando.
Tem que ir lá e ser melhor a cada estação.
E ele quer ficar melhor com a idade,
então ele trabalha mais.
Com esta empresa, acredito que uma pessoa só não faz tudo.
Da parte financeira à parte artística.
É a equipe.
Uma pessoa não pode ser o grande artista,
o gênio financeiro, o gênio de Wall Street e...
Eu posso ser o único cara, provavelmente.
O que há em uma marca?
Para a marca Polo de Ralph Lauren,
cerca de $767 milhões.
Foi a quanto chegou ontem,
na abertura de capital da Ralph Lauren Corporation.
Abrir o capital só o deixou mais famoso.
Tocar o sino na Bolsa de Valores de Nova York
é um dia muito emocionante.
Suas ações são negociadas,
e você tem que lidar com seus acionistas
ano após ano após ano.
E você passa a ser muito mais observado.
Ele achava que a empresa perderia alguma coisa
quando abrisse o capital.
E apesar de saber que poderia ganhar muito dinheiro,
ele ficou em dúvida se seria uma boa decisão ou não.
Abrir o capital é complicado para uma empresa de moda.
Coloca um peso desnecessário em um negócio criativo,
que sempre vai ter altos e baixos
em termos de como as pessoas reagem aos novos produtos.
Então você tem, Ralph...
Você pode não ser totalmente livre
para expressar o que quer.
É isso que eu quero.
Mas os acionistas investem no seu negócio
porque acreditam em você e querem ver crescimento.
Eu... não conheço todos vocês, mas gostaria de conhecer.
Mas, conforme você cresce,
fica mais difícil controlar as vendas,
controlar o design,
e fica cada vez mais difícil controlar a empresa.
E você tem que escolher pessoas financeiramente sofisticadas
para ajudá-lo a crescer.
RALPH LAUREN DEIXA CARGO DE CEO
Às vezes dá certo...
TENSÃO NA RALPH LAUREN
E às vezes não dá.
Muita gente entrou e saiu bem rápido,
porque tentou introduzir uma nova forma de pensar,
e isso...
Isso não é possível para Ralph.
Ralph acredita no que criou,
acredita no jeito Ralph Lauren de fazer negócios.
E funcionou!
E ele não vai mudar isso, não vai abandonar esse barco.
Eu decidi abrir o capital
porque queria ter um negócio maior.
Havia um mundo inteiro lá fora,
e eu senti que tinha algo a dizer que era internacional.
A primeira loja que ele abriu em Paris deu o que falar.
Agora tem Ralph Lauren em todo lugar.
Tem em Milão,
tem lojas em Londres, tem lojas em todo lugar.
Ele criou a ideia do estilo americano
e do que isso significa
no mundo inteiro.
Gosto muito do fato de que ele celebra seu país.
Tem muita relação com a visão que ele tem dos Estados Unidos.
E é muito exótico para nós, franceses.
O fato de o nome internacional de Ralph Lauren
ser tão importante quanto o dos franceses e italianos
é significativo para a moda americana.
Você fala com jovens estilistas
e pergunta quem eles mais admiram,
quem gostariam de conhecer,
e dois nomes se repetem,
não importa em que parte do globo você se encontre:
Karl Lagerfeld e Ralph Lauren.
Para mim,
ele é o estilista americano que mais representa os EUA
e a moda americana para o resto do mundo.
Quando ele foi ao Japão,
havia multidões para tirar fotos dele.
Ele é visto como embaixador da cultura americana
e lembra as pessoas do que é bom no nosso país.
É o pedaço que eles têm dos EUA.
Ter aquela camiseta
os torna parte dos Estados Unidos.
Se tivermos algo próximo de um estilista nacional,
é Ralph Lauren.
Quando a bandeira americana estava se desfazendo,
eu procurei o Ralph
e, em seguida, ele estava doando $13 milhões
para restaurar nossa bandeira.
Era literalmente a bandeira que estava hasteada
quando nosso hino foi composto.
E é porque ele sabe, ele entende ícones,
porque é um deles.
Você não pode ter crescido nos EUA
dos anos 1980 em diante e não conhecer Ralph Lauren.
Ele é a clássica e mitológica história
de sucesso empresarial, em qualquer mercado.
O uniforme oficial da equipe olímpica foi revelado.
Ralph Lauren vai lançar a primeira bola de hoje.
Ser capaz de lançar a bola no Yankee Stadium
foi inacreditável.
Obrigado, Ralph.
É a chave da nossa cidade.
Ralph Lauren é o primeiro estilista americano
a receber o título de cavaleiro.
Acho que Ralph ganhou
todos os prêmios de design que existem.
Muito, muito obrigado.
Mas o prêmio pelo conjunto da obra
que Audrey Hepburn entregou a ele
foi o ponto alto.
O máximo... Foi o máximo do máximo.
Esta noite, saudamos Ralph Lauren
por sua contribuição
ao estilo, design e cultura americanos.
E pela forma como ele acrescentou beleza, conforto
e sonhos às nossas vidas.
Acho que isso está muito bom.
Ralph sabe o que conseguiu,
mas ele ainda trabalha a partir dos anseios.
Ele ainda quer criar e se superar.
Não olha os sucessos do passado e diz: "Está bem, chega".
Ele nunca está satisfeito, é inquieto.
E há sempre a próxima estação.
Há sempre a próxima coleção.
Não há nada
com que se contentar.
E os prêmios, os elogios não são tão importantes
quanto o trabalho do momento.
Não gosto do cinto. Não gosto nem um pouco.
- Não gosta do cinto? - Não.
Também não gosto muito desses tênis.
Algo não está certo, não sei o que é.
Ele conseguiu permanecer
muito fiel à sua estética enquanto ela evoluía,
o que é uma das coisas mais difíceis,
se não for a mais difícil na moda.
Ele se mantém no próprio estilo,
mas Ralph ainda está lá, está se desafiando.
Sempre questionando, sempre procurando, pensando.
E acho que às vezes ele se preocupa
de não estar muito na moda.
Mas ele diz muito claramente
que não quer estar muito na moda nem pouco na moda.
Ele só quer existir, só quer ser
como a Nike, como a Coca-Cola.
E acho que ele conseguiu.
Ralph Lauren ficou tão consolidado na cultura
que poderia ser objeto de ironia.
Mas isso não significa que foi criado
com intenção irônica por ele.
Ralph Lauren não tem nada de irônico.
Ele realmente acredita em tudo aquilo.
Ele realmente acredita em como o mundo pode ser lindo
se nós deixarmos que seja.
O que diferencia o mundo de Ralph Lauren
é que estimula aspirações do bem.
Ele realmente construiu
todo o seu império em torno dessa ideia
que qualquer um pode entrar na fantasia, no sonho americano.
E eu acho que o sonho americano nunca desaparece.
Mas acho que ele evolui, se altera,
e o nosso entendimento dele muda com o tempo.
E eu não sei se o entendimento dele...
Não sei se a ideia está mudando.
E acho que é um problema para uma marca
que eu considero ser muito mais
do que apenas uma marca de moda.
O apego dele a essas narrativas dos Estados Unidos
que são o âmago de sua marca
pode ficar meio datado,
especialmente em uma época
em que muita gente que não se sentia incluída
em muitas dessas narrativas está encontrando sua voz
e exigindo que se reescreva
como pensamos em todas essas histórias.
E esta não é uma marca que reescreve.
A pergunta é: "Como evoluir?"
Como desenvolver inovação?
"E como continuar sendo Ralph Lauren sem perder identidade?"
Mas eu permaneci fiel a mim mesmo.
E algumas críticas foram muito dolorosas.
Pensei: "Talvez eu não seja bom."
Talvez me ache bom, mas não sou".
Olhe como fica bonito.
Eu segui a minha intuição.
Nem tudo é genial.
E sim, eu adoraria que todo mundo amasse,
mas sou adulto e sobrevivi às críticas
desde o primeiro dia.
E acho que, se tivesse dado ouvido às críticas,
eu teria desistido.
Ponha isso de novo.
É o meu 50º ano.
Então, pense nisso.
São 50 anos indo e voltando na passarela, dizendo:
"Meu Deus! O que vou fazer no ano que vem?"
Estamos procurando o que foi feito e o que ainda não foi.
Essas são as fotos.
Nós lançamos os dados de novo e de novo.
Essa coleção é o ápice
de tudo em que você sempre acreditou.
Isto não é sobre todos os anos,
isto é só agora,
e quero que esta coleção seja como se fosse a última.
As pessoas dizem:
"Você não se preocupa mais com os desfiles, você não liga".
E digo: "Está brincando? Estou mais nervoso que nunca".
COMEMORAÇÃO DO 50º ANIVERSÁRIO
CENTRAL PARK, NOVA YORK
Fiquei completamente abismada.
Meus olhos estavam esbugalhados.
Em todo lugar, havia alguém extraordinário.
Anne Hathaway,
Oprah Winfrey,
Robert De Niro e Steven Spielberg.
Praticamente todos os estilistas americanos.
E estavam todos lá para ficar felizes pelo Ralph
e ter orgulho do Ralph.
Sinceramente, eu achei maravilhoso.
Você nunca tem certeza se acertou.
Você acha que acertou, sente isso no fundo.
Mas eu fico nervoso até o último instante.
Ralph Lauren tem lugar garantido na história da moda.
Ele representa algo que é mais do que só um monte de roupas.
Era uma tenda enorme que incluía todo mundo:
Cores, idades, tamanhos...
Todo mundo pode fazer parte do meu mundo.
Ele pegou fantasias do que os EUA deviam ser
e criou mundos inteiros com isso
por mais de 50 anos.
Acho que às vezes ele não acredita que conseguiu.
Às vezes
ele ainda é aquele garotinho,
sem acreditar muito que ele é Ralph Lauren.
Aquele abraço...
me disse que, não importa quem esteja lá,
não importa quem brilhe, quem tenha sucesso,
você sempre volta para quem sabe quem você foi,
de quem você veio e de onde você veio.
No finalzinho dos desfiles, ele sempre vai para a família.
E eu acho isso muito tocante,
porque você sabe quais são as prioridades dele.
Você precisa de uma vida completa
para ser capaz de criar.
Não pode criar a partir do vazio.
E acho que ele tem uma vida plena, linda, cheia de amor.
Quando vi as crianças brincando,
gente de todos os lugares, com vidas e mundos diferentes,
eu fiquei emocionado.
Era tudo em que eu acredito sobre a vida.
São 50 anos.
Sou entusiasmado com o meu trabalho.
Eu me sinto vital e criativo
e estou ansioso pelo futuro.
Eu me importo com o que faço, amo o que faço.
Você tem que continuar trabalhando.
Estou vivendo a vida que sonhei viver.
E gosto de criar o meu mundo.
Mas, conforme você fica mais velho,
não precisa de tudo que imaginava precisar.
Você precisa das coisas boas.
De calor e do cheiro das manhãs no campo,
da aparência das cercas, da cor do celeiro.
E a vida é maravilhosa.
Quando construí minha casa em Bedford, minha mãe perguntou:
"Para que você precisa disso?"
E respondi: "Quero isso para ter aquela casinha na montanha"
com um celeiro vermelho".
Isso é para a minha alma.
Às vezes você tem que realizar seus sonhos
para saber qual é o seu sonho de verdade.
O sonho de verdade é a família, são os filhos, é ter paz.
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