Desde que me entendo por gente,
eu sempre estava dançando.
E isso é algo que me estimula.
E ouvir o meu corpo é algo que me fascina.
A dança me conecta ao campo das sensações.
De uma só vez, posso me conectar a minha forma pura, meu animal interior,
minha paixão, no sentido da existência.
OHAD NAHARIN É COREÓGRAFO DA COMPANHIA DE DANÇA BATSHEVA
Dançar...
não significa se apresentar.
Na realidade, é um ato íntimo que se pode fazer sozinho.
Significa...
permitir que o caos...
encontre sua zona de conforto.
Dançar é como estar no olho do furacão...
um lugar muito tranquilo.
Quando eu danço, estou nas nuvens.
Uma sensação de felicidade.
Não consigo pensar em algo que me dê mais prazer
do que a dança.
Manda bala!
UMA SÉRIE DOCUMENTAL ORIGINAL NETFLIX
ASCENDER
GIRAR
LEVANTAR
RASTEJAR
DESLIZAR
CAIR
SALTAR
A COMPANHIA DE DANÇA BATSHEVA FOI FUNDADA EM 1964 EM TEL AVIV
GAGA LINGUAGEM
Estamos andando...
Minha mãe contou que a primeira palavra que eu disse foi "Gaga".
Conectem-se aos elementos de Gaga enquanto andam.
DE MANHÃ, OHAD NAHARIN COSTUMA ENSINAR SEU MÉTODO "GAGA" À COMPANHIA
Movimentem seus pés.
Percebam o contato com o chão.
Eu conto essa história,
mas não é verdade.
Separem as escápulas.
É só uma história que gosto de contar
porque às vezes é muito mais fácil
do que lembrar por que ou como eu inventei isso.
Saiam do círculo, pessoal.
E vamos achar espaço na sala.
Para mim, na verdade,
esse nome me atraiu porque ele parece...
conversa de bebê.
Eu gosto da fonética da palavra.
Vamos fazer um sorriso falso. Contraiam os músculos do rosto.
Ótimo.
Vamos exagerar o sorriso.
Finjam, pessoal.
Ajudem. Encontrem em volta dos olhos.
Se eu tiver que explicar a alguém o que é Gaga,
eu diria que Gaga é como...
intensificar sua energia.
Vejam como o movimento passa pela sua coluna.
E pelos ossos.
Como ele percorre a extensão de um braço até o outro.
Porque, se intensificarmos nossa energia,
o que é pesado pode se tornar muito mais leve.
Vamos tremer.
Escutem o eco do tremor, pessoal.
É a fonte para amplificar o movimento, pessoal.
Para mim, quem cria coreografias de dança necessita de uma linguagem...
para se comunicar.
Quando comecei a coreografar, eu era muito limitado.
Eu me frustrava facilmente
por não conseguir me comunicar com os dançarinos.
Agora, tragam o fogo para o seu ritmo.
Então, um dos principais motivos para Gaga era servir
como uma forma de articular o que eu sabia.
Deixem que o ritmo... Sim, deixem que ele os surpreenda.
Ouvindo o corpo antes de lhe dizer o que fazer.
Ouvindo o fluxo de informações.
Ouvindo o ritmo sem a necessidade de música.
Vamos fingir uma risada. Alto.
Ohad inventou uma linguagem incrível, Gaga.
Criem a onda através de vocês. Então...
Olhando de fora, parece que estamos enlouquecendo,
mas o que acontece é exatamente o oposto.
Desapegando, ouvindo a gravidade.
Usamos muito o desapego.
Separados.
Sinto que me conecta ao instinto animal dentro de mim.
Sintam o desapego que permite...
Isso nos permite encontrar prazer, satisfação.
...três, quatro, cinco. Um...
Gaga cria, de alguma forma, uma situação em que
seu corpo é seu melhor amigo.
De novo!
Um, dois. Fiquem no chão!
ESPELHOS
Isso é um fato: o espelho é ruim para o dançarino.
Porque eles sabem que o espelho contamina a alma do dançarino.
E bloqueia seu desenvolvimento.
Então abandonamos a ideia do espelho e adotamos uma melhor: sem espelhos.
Quando você dança, não deveria olhar para o seu reflexo.
Deveria olhar para o mundo.
Assim como nossa forma de viver: não nos olhamos enquanto vivemos.
Os dançarinos precisam ouvir o campo das sensações.
Ele precisa ser muito limpo e claro em sua forma.
Sentindo, não verificando.
ENSAIO NO ESTÚDIO
...na natureza do transe total, por um segundo.
Isso no ritmo. Sete, oito, um, dois, três, quatro, cinco.
Então, vamos?
"O BURACO" UMA CRIAÇÃO DE OHAD NAHARIN
Vamos tentar. Então, comecem como fizemos antes, certo?
Mas abaixem o calcanhar.
Certo? Estão sentindo?
Pronto? Então...
E... forma relaxada.
Abram bem as mãos. Abram.
Isso, bum!
E geralmente o que acontece?
Sim, exatamente.
Então, se fizerem assim, podem desfazer a tensão, certo?
É como se fosse: "Não atire!"
Parem.
Então, o que aconteceu?
Está bem.
DANÇARINO NA BATSHEVA
Ohad pede que nos renovemos em nossos atos o tempo todo.
Às vezes, nós fazemos até movimentos que conhecemos
como se fosse a primeira vez.
Foi uma revolução porque antes de vir para cá,
eu fui treinado em um método bem clássico e tradicional,
eu estudei balé.
Então, eu tive que abandonar todos os meus pressupostos sobre dança
e movimento do corpo.
Um exemplo muito simples que me vem à cabeça
é de quando comecei a trabalhar com Ohad
e tínhamos que fazer um movimento
em que os braços ficam acima da cabeça.
Imediatamente, eu pensei:
"Essa é a quinta posição", como chamam no balé clássico.
Vamos parar!
Então, Ohad disse: "Pessoal, essa não é a quinta posição.
Estão apenas criando uma bela moldura para seu rosto, sua cabeça."
Muito bem.
Vamos continuar.
E...
É daqui, Hugo...
até aqui. Você faz...
Fecha. Ao redor da sua cabeça.
Sua cabeça não é tão grande.
Especialmente o lado esquerdo. Isso.
Os dançarinos de Batsheva não são mais talentosos
do que muitos dançarinos de outras companhias.
Mas eles têm ferramentas que outros dançarinos não têm.
Primeiro, você tem que admitir que está longe de ser perfeito.
E não quer ser perfeito.
Você também percebe suas fraquezas,
lugares de atrofia no seu corpo.
Você desenvolve eficiência no movimento,
uma relação com a gravidade,
o poder explosivo ligado à capacidade de colapsar em movimento.
E essa sensação de que você está aberto a qualquer coisa
cria um dançarino que é mais...
sensual,
mais perigoso,
mais misterioso,
mais belo.
Sinto atração por dançarinos que chegam pela manhã
esperando descobrir algo novo.
Mesmo que seja um dia longo e difícil,
eles ainda vão investigar e encontrar algo novo.
Então, acho que isso cria algo único no que fazemos.
Estou cansado.
Estou tão cansada.
Bem, quer beber alguma coisa?
Pode passar lá em casa, se quiser.
DESCANSO
Como sabemos se Ohad está satisfeito?
Você sabe se Ohad gostou do espetáculo
quando vem o programa do dia seguinte,
com base em quanto tempo foi marcado para correções.
É verdade.
-Assim sabemos se foi bom. -É verdade.
Sim.
Minha avó e meus amigos sempre me perguntam:
"O que significa realmente? Qual era...
Quando ele criou isso, qual era o tema?"
E sempre é tão difícil responder porque Ohad nunca diz.
Essa é...
a coisa mais difícil de dizer às pessoas...
o que o espetáculo...
significa, porque ele não nos dá...
muito contexto sobre o que...
Tipo, ele sabe que o Buraco terá esse cenário, ele sabe...
que o último trabalho vai ter um corredor,
ele sabe que hoje haverá pessoas caindo de costas.
Mas além disso, não sabemos "do que se trata a obra".
-Sim. -Então, quando me perguntam,
eu só digo para perguntarem ao Ohad.
SENTIDO
Vamos parar. Tem um sinal para voltar.
Procurem o arranhão...
Sabem, esse...
Usem isso como sinal para voltar.
Posso tentar explicar o que vemos no palco.
Mas serei muito leigo e muito limitado.
É mais ou menos assim...
Você pode explicar o pôr do sol a uma pessoa cega?
Ou pode contar um sonho sem arruiná-lo?
Você não pode explicar a distância entre corpos em movimento
e criar formas entre eles.
É difícil explicar a dinâmica.
O trabalho não é sobre ideias.
As ideias vêm para ajudar no processo.
Mas o trabalho é sobre si mesmo.
Eu não falo sobre o meu trabalho.
Então, você precisa ver.
SIMETRIA
Vamos parar.
-Você está fora, Kyle. -Sim.
E você não consegue se conectar? Você sente que...
-Sim, eu vou entrar direito... -Está bem, outra vez.
Prontos?
Isso, Kyle, não precisa se apressar. Tente uma vez sozinho.
Sem pressa.
É isso. Lindo.
Mas como vai entrar?
É lindo, isso vai te levando.
Certo.
A questão da simetria na dança e o pensamento convencional
é que você busca a simetria para criar a beleza.
Vamos parar.
Yoni, está fora do ritmo.
Está ligado ao ritmo da música.
Você está fazendo assim, Yoni...
Quero que imagine que está segurando um copo cheio de vinho.
E você está tremendo, e o copo não está tremendo, certo?
É isso.
Mas para nós, é muito claro que simetria é uma ilusão.
Acho que vocês aí atrás já entenderam.
Está bem.
Ohad sempre fala sobre
a assimetria que existe naturalmente em seu corpo.
Ninguém é realmente simétrico.
Mesmo se nos movermos de forma simétrica,
você sempre pode sentir que nada é igual.
Mesmo que eu faça os movimentos mais similares com as mãos,
este, este e este dedo...
este cotovelo...
e este joelho estarão fazendo movimentos muito similares.
Não é simétrico. É bem diferente.
Então, ao saber disso...
é uma grande libertação para o dançarino.
Porque você não está tentando criar simetria.
Eu digo muitas vezes, brincando: "Foda-se a simetria."
Pessoal, ótimo. Para onde estamos, está bom, pessoal.
Façam uma pausa agora.
Quando estávamos na Rússia e vimos o Bolshoi, há algumas semanas,
-Eu fiquei tentando... -Dar um zoom?
Dar um zoom e escolher meus bailarinos preferidos
do kvartet, os quatro bailarinos.
E não pude, porque eles...
Eles são idênticos.
Sim... Porque o balé é assim.
Mas acho que na Batsheva,
eles querem que a companhia seja cheia de diversidade.
É verdade.
O Bolshoi está fazendo exatamente a mesma coreografia,
aprenderam a mesma informação, os mesmos passos,
o mesmo espaçamento.
A imagem perfeita,
-cópias disso e daquilo. -Sim.
E para nós, são nove indivíduos
fazendo a mesma coisa, algo assim...
ESTÚDIO 5 DIAS ANTES DO SHOW
Experimente.
E você pode voltar mais um passo.
E agora comece a girar, Eri.
Ele está pisando em você?
Ele está te matando?
O que aconteceu? Não sei. Faça uma vez.
Estique o braço. Não vou andar,
mas ao fazer isto...
Parece que você traz aqui.
Você precisa ir até lá, onde ela está. Certo?
Mantenha o peso nos calcanhares. Vamos tentar de novo.
Isso.
E só para baixo. E agora você pode virar um pouco.
E vire ainda mais, Eri.
Ótimo.
Ponha a perna na frente e me encare.
E me empurre.
E agora use isso para dar a volta.
Vá, você quer... entendeu?
Tudo pode ser trazido para o estúdio.
Nossa loucura,
nossa neurose, nossa tristeza, nossa frustração,
porque acreditamos que tudo isso pode ser transmutado.
E quando fizerem isso, vocês ficam assim.
O mais importante não é isso,
é que você consiga...
passar o seu corpo. Não é a forma.
Está bem?
Me sinto mais livre ali.
Pode sentir a textura, mas não precisa...
Não deve ser jogado fora, nem ser julgado.
Então, toda a nossa humanidade pode ser trazida para o estúdio.
Muito do que Ohad faz é tentar descobrir o tesouro
que todos carregam dentro de si.
Nós o levantamos.
Ohad quer muito que nós
estejamos dentro do que fazemos no momento presente.
Por exemplo, em uma queda.
Nós só precisamos nos entregar à força da gravidade...
Vê as moças embaixo?
que nos dará a sensação.
Você deve soltar junto.
Preciso pensar um pouco.
Não.
-Eu sei... -Soltou as pernas primeiro.
Você sentiu. É porque teve medo?
Acho que se soltar as mãos...
Não tente soltar as pernas.
Solte a mão. E vai soltar tudo, eu acho.
Certo, só pensem nas mãos, pessoal.
Isso.
Não.
Ele caiu bem agora.
Você se sente seguro, eles também.
Essa foi boa. Está bem.
Mais uma vez?
Nós procuramos nossos limites.
Todos tem seus próprios limites, e a tarefa de todos
é ir além dos limites que conhece.
E essa é a grande descoberta que acontece aqui diariamente.
Você gostou?
Você está chorando.
A situação em Israel talvez seja única, mas também é muito parecida
com muitos outros lugares onde há abuso de poder,
onde há vítimas inocentes, onde há violação de direitos humanos.
Quanto à influência disso em meu trabalho,
não se trata de expressar minha opinião política.
Trata-se da pesquisa da composição.
É a pesquisa para encontrar a tensão correta entre todos os elementos,
textura, dinâmica, volume, delicadeza.
É isso que me estimula.
A pesquisa pelo movimento multidimensional
e a clareza da forma
e não como posso dizer ou transmitir minhas ideias políticas.
Não é por isso que eu coreografo.
No entanto, ela pode encontrar seu caminho,
como o encontra no O Buraco quando uso a contagem.
Eu uso as duas línguas.
O conflito entre as duas línguas. O árabe e o hebraico.
Em quase todos os lugares que vamos, fora de Israel,
vemos manifestantes pedindo o boicote às nossas apresentações.
Eu sempre digo...
que se boicotar o meu espetáculo
ajudasse a causa palestina,
eu o boicotaria também.
Só sei que o boicote ao meu espetáculo
não está ajudando o povo palestino.
Talvez ajude aqueles que estão protestando
a se sentir melhor, que estão fazendo algo,
mas obviamente,
não tem nenhum efeito no povo palestino.
TERAPIA GAGA
E incline a pélvis...
Jogue as costelas para baixo.
E para cima.
Ótimo, pessoal.
Deixem o fluxo de informação e movimento colorir os seus movimentos.
Como o movimento passa por você.
Pessoal, o professor é o seu espelho.
Tente se conectar à minha forma. E ainda mais ao meu espírito.
Entrei para a Batsheva em 2001.
Eu tinha 17 anos e meio.
Durante esse tempo, descobri sobre Gaga,
o quanto está curando.
Mexa as pernas.
Na subida, enquanto você sobe.
Quando é dançarino, você lida com muita dor.
E não somos ensinados a lidar com isso.
Separem mais. Costelas e espátulas.
E...
continuem.
Deixem a cabeça ajudá-los.
Gaga, de alguma forma,
permite que você...
lide com sua própria dor.
Não estão sacudindo, estão se curvando. Sacudam.
Sacudam.
Grande demais.
Pequeno. Sacode. Sacode bem, isso!
Mas em todos os lugares. Sacode.
Você tem tantas ferramentas...
Bom.
...para continuar com sua dança,
sinto que posso dançar até...
morrer.
Se tiver uma lesão no joelho,
e movimentar o joelho de uma forma que possa...
movê-lo para a recuperação.
Ohad sempre diz: "Mova-se em direção ao prazer, para fora da dor.
Se sentir dor, vá apenas para onde encontrar prazer."
Ouçam o fluxo de energia, pessoal.
Suas luas, seus dedos, seu rosto, seu pescoço.
Ele foi dar aula de Gaga uma vez
em uma clínica com pessoas que tinham Parkinson.
Vire para o lado e continue de lado.
Ele só estava ensinando as pessoas
a mover um dedo, mas com todo o seu ser.
Sabe, sem reservas, sem timidez,
sem qualquer sentido de "isso não basta".
E sacudam.
E vocês podem virar um espaguete fervendo na água.
Deixe que afete o espaço entre suas orelhas, seu peito.
Você está flutuando, não afundando.
Chama mais alta.
-Cinco, quatro...
-três, dois, um. -Colapso.
Vamos entrar em colapso.
GAGA PARA IDOSOS
Olhem para mim, o que estou fazendo agora?
Relaxando.
Estou relaxando.
E sobe.
Estou relaxando.
Descansem, sintam "subindo".
Sobe.
E agora, digam "desce".
Conseguem sentir como desce? E agora sobe.
Muito bem!
Sobe.
Agora, levantem as mãos.
Sophia, minha mãe.
Ela tem 90 anos.
Um dos humanos mais habilidosos e talentosos que já conheci.
Ela decidiu dedicar sua vida a ensinar e criar seus filhos.
É um grande privilégio compartilhar minha pesquisa com ela
e seus amigos.
E ver que isso lhe dá tanta alegria e felicidade.
É isso aí, façam uns movimentos assim.
Como se estivessem ouvindo música.
Muito bem.
Mantenham o sorriso.
Estamos felizes, mesmo fingindo, e isso nos relaxa.
Nós apagamos a luz.
Então acendemos a luz.
Mais uma vez, desligamos.
Quero que isso machuque um pouco.
Por quê? Porque essa dor vai melhorar seu sistema de defesa.
Certo?
Vamos, golpes assim.
Batam. Isso.
Vamos parar aí.
Sem dançar, mamãe. Sem dançar.
Estamos nos batendo. É isso, assim.
Mais forte, várias vezes.
Está doendo? Essa é a ideia.
Levantem os braços.
Não, é importante, não tem pressa!
Com os menores movimentos que puderem fazer.
E mexam as mãos e o ombro...
Olhem para as mãos e tentem fazer um movimento bem delicado.
Ponha essa delicadeza no seu ser.
Vocês são totalmente delicados.
Espero continuar dançando por toda a minha vida.
Mesmo se eu ficar doente
ou debilitado em uma cadeira de rodas,
posso me imaginar sem coreografar.
Porém, não posso me imaginar sem dançar.
Você foi muito bem, mamãe. Sério.
Obrigado. Tchau.
Sempre ouvi dizer que havia dançarinos
que estavam na companhia há 20 anos.
Cinquenta anos! Estou exagerando agora, mas...
era algo que eu buscava.
E sendo velha agora,
talvez eu tivesse medo de parecer meio...
patética.
Mas agora, não me sinto assim.
O oposto. Acho que a gravidez, toda a experiência de dar à luz,
trouxe algo mais rico para o meu corpo.
Sinto que não importa que eu não tenha dançado há dois anos.
Porque isso vive em mim.
Então, para voltar, é quase como apertar um botão e já está ali.
Vamos parar, pessoal.
Posso ver o solo? O último solo? Certo?
Sabe o que vai me fazer vir?
Porque, se eu ver que estamos indo para...
-De novo, estou tentando fazer isto. -Certo.
-Isso, está muito bom. -Está bem.
Não se preocupe comigo.
-Só quero cuidar. -Estou gostando.
-Certo. -Certo?
-Sério. -Ótimo.
-Eu também. -Tudo o que você faz me deixa muito bem.
"O BURACO" ESPETÁCULO
Na Basheva, dividimos roupas íntimas.
Sim, é mesmo.
É mais confortável.
Posso ser a próxima?
Tipo, você tinha que estar lá.
Certo, turma. Quatro minutos para o show.
Te vejo no Buraco.
No palco.
Pessoal, no palco!
Eri!
Um, dois, três.
Quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, dez, onze, doze.
O que estou procurando?
As pessoas me perguntam sobre meu trabalho em termos de ordem versus caos.
Minha resposta é que o caos também tem uma ordem.
Só não conseguimos vê-la.
E por isso estou interessado no caos.
Mesmo quando não está se movendo, o fluxo de informações no seu corpo...
Ouvindo seu batimento cardíaco enquanto o suor aumenta,
e enquanto a energia flui e você sente a pele esfregando
no que está vestindo.
Tudo isso pode ser caótico porque é difícil de descrever.
Então, isso é algo que me atrai na composição.
Há muitos anos, uma mulher veio até mim depois de um show e disse:
"Eu quero dançar também."
E eu respondi a ela imediatamente, sem pensar muito,
"Encontre-me amanhã no estúdio às nove.
Vamos dançar."
GAGA PARA TODOS
Façam alguns ritmos. Lentamente.
Suavemente.
Imaginem que há uma queda de penas...
E comecei a encontrar pessoas leigas,
pessoas sem formação em dança, duas vezes por semana.
Mostrem-me sua pena, pessoal.
Mostrem-me sua pena.
Mostrem-me a pena na sua bunda.
Mostrem-me a pena no seu peito.
Mostrem-me sua pena.
Aproveitem.
Aproveitem suas costas.
Suas costas estão cheias de penas. Você adora.
UMA VEZ AO ANO, OHAD NAHARIN FAZ UMA GRANDE AULA
PARA ARRECADAR FUNDOS PARA A ASSOCIAÇÃO DE DIREITOS CIVIS EM ISRAEL.
Ao conhecer aquelas pessoas que não eram dançarinas,
eu aprendi tanto quanto aprendia com meus alunos.
Isso me ensinou muito sobre desapegar.
A descoberta de lugares de atrofia em nosso corpo,
a virtude de rir de si mesmo.
Muitas coisas que são muito importantes para a dança
se tornaram claras ao encontrar pessoas comuns.
Estou tentando investir na construção.
E tentando ensiná-la.
Tentando compartilhar. Porque eu acredito nisso.
E acho que isso está muito ligado à situação em Israel.
Quando ouvimos falar de Israel, ouvimos muito sobre os destruidores.
É mais fácil destruir do que construir.
O que tento transmitir não é um espelho do mundo.
O espaço em que meu trabalho existe
é um universo próprio para mim.
Praticamente só na arte podemos criar novos mundos.
Nosso corpo, de muitas formas, é quem somos.
Não somos nossos pensamentos. Somos muito mais nosso corpo.
Então, ter consciência disso o torna um humano melhor.
Você será menos destruidor e mais construtor.
Legendas: Vinícius Mattos