Legenda: Manvagtoo www.subscene.com
Tradução: rafamb91
Há muito tempo, seu pai, meu pai,
e os pais de todo mundo, creio eu,
queriam um bom emprego com um bom salário para sustentar a família.
Um papel na sociedade, e nada mais.
Mas agora as pessoas querem ser um indivíduo, e acho que há
uma grande busca pela individualidade que há dentro de si.
# Fashion!
# Turn to the left... #
Há muito tempo, havia uma pequena casa.
MÚSICA: The Man Who Sold The World por David Bowie
Me diga, de onde você é? David Robert Jones...
de Stansfield Road, Brixton.
Essa foi a primeira coisa que aprendi, para caso me perdesse,
porque eu costumava me aventurar bastante.
Não foi uma infância muito feliz.
Meus pais eram emocionalmente frios.
Não havia muitos abraços.
Eu sempre senti falta de afeto por causa disso.
# I never thought I'd need
# So many people
# A girl my age went off her head
# Hit some tiny children... #
Acho que há uma paixão pela maioria das pessoas que possuem
a curiosidade para fugir
e sair por aí tentando descobrir quem elas são.
# A small Jean Genie snuck off to the city
# Strung out on lasers and slash-back blazers
# Ate all your razors while pulling the waiters
# Talking 'bout Monroe and walking on Snow White... #
Passei a minha adolescência adotando disfarces,
trocando de papéis e...
err...
apenas aprendendo a ser alguém.
NAS PALAVRAS DE BOWIE, E COM A AJUDA # There's a starman #
DE SEUS AMIGOS E COLEGAS # Waiting in the sky #
ESSE FILME CONTA A HISTÓRIA NÃO CONTADA DE
# There's a starman #
DAVID BOWIE
# Waiting in the sky... #
# Ashes to ashes, funk to funky... #
Eu preciso de algumas pequenas mudanças nas músicas finais hoje.
Ah, sim. Pode deixar.
EM 1973, BOWIE JÁ ERA CONSIDERADO UM ASTRO Desde que Mick fique fora do camarim!
Mal consigo me mexer.
Para uma costureira...
Posso? Ei?
Para quando ela estiver de folga?
O que, pegar emprestado?
APÓS UMA JORNADA DE 11 ANOS E 9 BANDAS
Claro que pode.
Não, eu disse ao Ron sobre algumas coisas, ele te disse? Sim.
Na introdução do show?
MAS, COM ZIGGY STARDUST, ... pro show é só Michael, certo?
BOWIE FINALMENTE CONSEGUIU Sim. Você foi...? Você foi?
O que você fazia antes de atingir o estrelato?
Você era um ninguém que de repente pensou
"Jesus, tenho que conseguir fama de alguma outra forma?"
Eu nunca pedi nada a Jesus, não.
Foi sempre pela minha própria iniciativa.
RISOS
Aos 14 anos, virei um modernista e levei
aquilo adiante. Sempre busquei me vestir com roupas que
me impediam de ser visto como monótono, para que, assim,
eu conseguisse uma reação das pessoas,
o que me encorajava a escrever.
MÚSICA: I Can't Explain por David Bowie
Londres representava um estilo de vida, um novo tipo de linguagem, culturalmente.
Era realmente fantástico naquela época.
Você estava escrevendo música naquela época? Músicas não muito boas.
Então a maior parte era material de outras pessoas.
Músicas do Little Richard e coisas do tipo.
Mas acabei desanimando de cantar as músicas dos outros.
Quis escrever as minhas.
MÚSICA: You've Got A Habit of Leaving por Davy Jones (And The Lower Third)
Ele era um ninguém,
baseado no que eu sabia sobre quem era da indústria musical.
Mas precisávamos de um vocalista.
Várias pessoas diferentes apareceram, inclusive David Jones.
Ou Davy Jones, que era como ele se apresentava naquela época.
# And you've got a habit of deserting me... #
Nos impressionamos com a voz dele, mas pensei
que ele iria tocar saxofone.
Ele estava com o sax pendurado no pescoço, e foi só quando ele começou
a cantar que percebemos que era ele quem estávamos procurando.
Não foi ele quem nos contratou. Fomos nós que o contratamos.
E essa foi a quarta banda da qual David participou,
na esperança de que desse certo.
# Wanted to, wanted to Wanted to... #
Mas David obviamente tinha seus próprios planos. Pra ele, seria
Davy Jones and the Last Third por enquanto,
mas depois seria David Bowie e qualquer um.
Portanto, havia um lado do David que não seria mostrado a você.
Ele era um malandro, cara. Era isso.
Isso é tudo o que posso dizer.
EM 17 DE SETEMBRO DE 1965, DAVID JONES REINVENTOU-SE COMO DAVID BOWIE
ELE TINHA 18 ANOS
# Baby loves that way
# Yes she does, yes she does
# Baby loves that way
# Oh I love my baby... #
Eu sempre fui muito vaidoso.
Então descobri que, em Londres, os modernistas usavam maquiagem,
sombra, e achei que aquilo era bem peculiar
e que parecia muito bom.
A van do grupo era uma ambulância.
Nós morávamos nela e a usávamos para ir aos shows.
Estávamos falando sobre como iríamos nos destacar dos outros,
e David disse, "Que tal usarmos maquiagem?"
"Maquiagem? OK." Só que eu pensei que ele se referia à maquiagem de palhaço.
Graham estava dirigindo, como sempre, certo?
E eu disse, "Dave acabou de ter uma ideia.
"Que tal usarmos maquiagem?"
Então Graham virou e disse "Nem fodendo!"
Mais tarde, eu tive o mesmo problema.
Eu nunca realmente avisei pros Spiders que nos maquiaríamos.
Eu disse "Você parecia bem pálido hoje no palco.
"Acho que, se puser maquiagem,
"você ficaria com uma aparência um pouco mais natural."
# Poor Jean Genie Snuck into the city
# Strung out on lasers and slash-back blazers
# Ate all your razors while pulling the waiters
# Talking 'bout Monroe and walking on Snow White
# New York's a no-go and everything tastes nice
# Poor Jean Genie... #
Na verdade, quando perceberam quantas garotas conseguiriam
atrair ao parecerem ser de outro mundo, eles aceitaram rapidamente.
ELE RI
# The Jean Genie loves chimney stacks
# He's outrageous He screams and he bawls
# Jean Genie, let yourself go Whoa... #
David tinha um gosto tão amplo e eclético que ele pensou
"Bem, vamos tentar isso, porque é algo completamente diferente.
Isso vai surpreender as pessoas, com certeza,
e aí a gente vê no que vai dar."
E fizemos isso na nossa apresentação no palco.
A maioria das composições eram do David, mas tocávamos
The Kinks ou The Who.
Mas também tocávamos coisas como Chim Chimney da Mary Poppins.
# Chim chiminey, chim chiminey Chim chim cher-ee
# A sweep is as lucky as lucky can be... #
"Chim Chimney," ele disse. Eu pensei, "Por que estamos fazendo isso?"
Pensando bem, isso parecia bem divertido na época,
e um pouco travesso.
Você acha graça quando se é jovem, e aquilo era...
Costumava ser bem divertido.
Saudações, aqui é o Pick Of The Pops!
David nos contou que tínhamos conseguido um teste na BBC.
Aquilo foi "uau", sabe? Algo especial - a BBC.
Então fomos à BBC e tocamos três de nossas músicas.
Out of Sight, Chim Chimney e Baby, That's A Promise.
Aquela é uma das músicas do David.
Nós tocamos, nos afastamos e esperamos o resultado.
MÚSICA: That's A Promise por David Bowie
Eu estava em dúvida sobre aquilo e queria saber mais
sobre o departamento de música.
Sinceramente, para mim, aquilo tudo parecia um truque.
Alegavam buscar "um som diferente,
principalmente em relação à música da Mary Poppins.
E a versão de Chim-Chim-Cheree destruiu
totalmente a música!"
ELE RI
Seus sem-vergonha.
"Performance ruim, escolha estranha de músicas.
Vocalista soa amador...
ELE RI
... que canta as notas erradas e de forma desafinada." Sim.
"O grupo não tem nenhuma qualidade que se destaca."
ELE RI
"Eu não acho que mais ensaios conseguiria tornar a banda melhor.
"O cantor faz o tipo Cockney..."
ELE RI
"mas não é marcante o suficiente."
Bem, para a BBC, você tem que ser suficientemente Cockney, é claro.
"Nada do que eles fazem é capaz de entreter.
Um inofensivo e agradável nada.
Junto a um cantor desprovido de personalidade."
Onde essas pessoas estão agora?
E cada um diz não, não, não, não, não.
Esse foi o nosso post-mortem, creio eu.
Nós fracassamos.
Mas conseguimos um contrato com Tony Hatch.
Isso, para mim, foi impressionante.
MÚSICA: Can't Help Thinking About Me por David Bowie and the Lower Third
Eu escrevi e produzi a canção Downtown com Petula Clark.
Tinha produzido o primeiro hit da Sandie Shaw, e quando alguém me ligou
e disse, "Nós temos um artista com um grande talento,
"e ele escreve seu próprio material," eu estava mais do que feliz.
David apareceu com Can't Help Thinking About Me.
Nós ensaiamos, a tocamos no Marquee,
e então a levamos para o estúdio para gravá-la com Tony Hatch.
'CAN'T HELP THINKING ABOUT ME' # I can't help thinking about me
FOI LANÇADA EM JANEIRO DE 1966. # I can't help thinking about me #
Eu pensei, "Isso tem o potencial para se tornar um hit. É bem estruturada.
Tem um refrão forte."
# I can't help thinking about me... #
ELE TOCA A MELODIA
Não sei onde você achou isso, mas é, errr...
É um piano...
caso alguém esteja se perguntando o que era isso.
# Question-time that says I brought dishonour... #
Não consigo parar de pensar em mim.
Bom, a música surgiu quando tentei escrever histórias curtas,
coisas pequenas sobre deixar seu lar para trás e coisas do tipo.
AOS 6 ANOS, BOWIE MUDOU-SE PARA BROMLEY, NO SUBÚRBIO DE LONDRES
Eu não conseguia me identificar com os EUA muito bem.
Então comecei a escrever mais sobre Bromley e Peckham,
e a contar uma história do começo ao fim.
# Remember when we used to go to church on Sundays
# I lay awake at night Terrified of school on Mondays... #
Ele com certeza era uma criança diferente,
e acho que é possível perceber que ele era talentoso, mesmo naquela idade.
Oito ou nove anos de idade. Um pensador.
# I can't help thinking about me... #
A diferença entre as outras crianças e ele era que o David tinha
interesses e coisas que elas não tinham.
Ele estava à frente de seu tempo em relação à leitura e música
e todas as coisas pelas quais ele se interessava.
# As I pass a recreation ground
# I remember my friends Always been found and I can't... #
Há alguns compositores que são apenas comentaristas
mas Bowie era um contador de histórias,
e, portanto, ele iria explorar suas experiências para encontrar
coisas sobre as quais escrever.
Era algo novo.
O SINGLE FOI UM FIASCO
E BOWIE DEIXOU O LOWER THIRD. # My girl calls my name
# Hi, Dave
# Drop in, see around Come back... #
ELA FALA EM ALEMÃO
Eis o clube mais popular entre os jovens em Londres, o Marquee.
# Two by two they go walking by
NO INÍCIO DE FEVEREIRO DE 1966, BOWIE JÁ TINHA UMA NOVA BANDA,
# Two by two
... O THE BUZZ
# Hand in hand
SEU PRÓXIMO SINGLE FOI # Lonely nights I dream you're there
'DO ANYTHING YOU SAY' # Morning sun and you're gone
# Lonely nights... #
David queria que o The Buzz fizesse sessões.
E nós seríamos a banda dele no palco.
Ele basicamente queria uma banda de apoio,
para que ele pudesse ser o líder, como uma entidade à parte.
# I'll do anything you say... #
E agora um jovem inglês cuja carreira com certeza irá
transformá-lo num dos maiores nomes do showbiz.
Ele é uma grande atração aqui no Marquee,
e seu nome é David Bowie!
David, você está trabalhando com a banda de apoio The Buzz.
Você sempre esteve com eles? Como David Bowie, sim.
Por que "como David Bowie"? Você trabalhou-?
Eu era outra pessoa antes.
Essa é a sua segunda gravação, e é uma música que você escreveu?
Sim, eu escrevo a maior parte do que gravo, os lados A e B.
Não acho que as pessoas perceberam
quão importante o Marquee era como um local de eventos.
Era o lugar mais excitante para ir, pelo que eu saiba.
Eu não diria que eu fui lá especificamente
para ver o show dele no clube Marquee.
Fui principalmente para ver algumas das bandas que eu considerava mais importantes.
Eu sentava na plateia e ficava admirada com os Yardbirds,
ou com The Who.
# Maybe
'DO ANYTHING YOU SAY' FRACASSOU
# Maybe
APÓS 3 SINGLES COM TONY HATCH, BOWIE FOI ABANDONADO PELA GRAVADORA
A gravadora decidiu que
não importava o que eu iria fazer com o David,
eles estavam perdendo as esperanças.
As músicas dele não eram boas o suficiente
para capturar a imaginação de todos.
Ainda não havia aquela magia que é única do Bowie.
David nunca foi o sucesso que todos os contemporâneos dele foram.
Por ser muito mais jovem,
ele quase perdeu a chance.
# Do anything you say Do anything you say... #
Mas ele era muito obstinado, mesmo no início da carreira.
Porém, ele sempre foi prestativo comigo.
Sempre senti que eu era meio que uma colega música com ele.
# Do anything you say Do anything you say! #
Amor nunca fez parte disso, o que foi ótimo, sabe?
Se você se apaixonar pelo Bowie,
você pode ir dando adeus à sua sanidade.
Pois ele amava a si mesmo ao extremo - sempre amou.
E eu estava feliz com isso.
Certa vez, David disse
"Você quer ir à minha casa e conhecer os meus pais?"
Eu disse "Sim, por que não?". Então peguei o trem até Bromley.
Você se encontra no meio de dois mundos.
Há os valores extremos de pessoas que cresceram no interior
e o ar bem urbano da cidade.
No subúrbio, você fica com a impressão
de que, culturalmente, nada te pertence.
Como se estivesse numa área desolada.
David morava no Sundridge Park,
a mais ou menos 1,5km do centro de Bromley,
e era bem pacato, com pouca coisa acontecendo lá.
Você sabe como é, há um bar na esquina e umas lojas.
JOHN E PEGGY JONES, PAIS DO BOWIE.
Quando fui na casa dos pais dele,
eles estavam encarando uma televisão,
e os pais dele estavam sentados lá em total silêncio.
Eles me ofereceram uns sanduíches de atum,
mas aí o silêncio retornou. Eu sou alguém que...
Eu consigo conversar com qualquer um, mas foi trabalhoso.
Era deprimente.
Quando os pais saíram, ele disse
"Custe o que custar, eu quero sair daqui.
"Eu não quero viver desse jeito."
Acho que há uma paixão
pela maioria das pessoas que possuem a curiosidade
para fugir e sair por aí tentando descobrir quem elas são
e encontrar suas raízes, sabe?
Um desespero e um cansaço ligados à monotonia do lugar onde crescemos.
Então Londres era atraente para nós.
Era um lugar ao qual queríamos pertencer.
E acho que é por isso que David escreveu sobre isso com tanta frequência
no início de sua carreira.
Ele queria compor músicas da perspectiva -
como Ray Davies fez, na verdade - de um garoto de Londres.
Ele sempre quis que fosse algo nativo.
# Bow Bell strikes
'THE LONDON BOYS' FOI UM LADO-B LANÇADO EM 1966
# You've bought some coffee Butter and bread
# You can't make a thing... #
#... Cos the meter's dead
EM 2000, BOWIE REGRAVOU 'THE LONDON BOYS' PARA O ÁLBUM NÃO-LANÇADO 'TOY'
# Told your folks you're gonna stay away... #
O que me surpreendeu foi que
muitas delas eram ótimas músicas.
As pessoas só não as conheciam ainda.
Ele ainda não era o David Bowie, per se.
Da forma como o conhecemos hoje.
# Bow Bell strikes Another night... #
Revisitar as músicas mais antigas que ele compôs
era algo bem típico dele.
Você reconhece o Bowie nas músicas mais antigas.
Ele já está lá. Ele ainda estava começando a aflorar,
mas já se fazia presente.
# You moved away
# Told your folks you're gonna stay away
# Bright lights, Soho
# Wardour Street
# You hope you make friends with the guys you meet
# Somebody shows you round
# Now you've met the London boys
# Things seem good again
# Someone cares
# About you... #
Não é a típica música pop dos anos 60, não é mesmo?
Nenhuma era. The London Boys é um ótimo exemplo
do David usando seu sotaque natural para cantar e se expressar. Certo.
Se vai escrever uma música chamada London Boys,
sendo que você é de Londres,
e ela fala sobre ser um jovem em Londres,
então o sotaque ajuda a passar a mensagem.
Acho até que ele exagerou um pouco no sotaque.
Era quase teatral. Exatamente, sim.
E, de certa maneira, é mesmo.
Ele está fazendo uma música e, independente do seu tema,
ele incorpora o personagem vocalmente
para contar a história corretamente.
É... Exato. Ele é brilhante nisso.
# It's too late now
# Cos you're out there, boy
# You've got it made with the rest of the toys
# Now you wish you'd never left your home
# You've got what you wanted but you're on your own
# With the London boys
# Now you've met the London boys
# Now you've met the London boys. #
# Two and two are four
# Four and four are eight... #
Muito do que qualquer adolescente ou jovem escreve
vem de um senso de singularidade.
Além do rock, que sempre foi a história dos rebeldes,
dos que nunca se atraíram pela tirania do que é convencional.
Eu realmente sou aberto a influências e a novas ideias,
e a velhas ideias também.
Nada está fora dos limites.
# ... dear Mistress and cure his heart... #
Fui um dos primeiros na Grã-Bretanha
a ter um CD do Velvet Underground
E eu sei disso porque
alguém me trouxe a cópia de uma das demos
antes mesmo de ir à venda nos EUA.
O Underground era, para mim, o som mais incrível de todos.
Havia uma certa mistura de rock e vanguarda,
e a combinação era tão brutal.
Não acho que David carecia de auto-confiança.
Ele provavelmente sempre soube que era bem versátil,
e que era mais uma questão de encontrar o caminho certo
para fazer aquilo que o levaria o mais longe possível.
E obviamente ele levou um bom tempo para fazer isso,
com o The Lower Third e depois com o The Buzz,
fora as outras coisas que ele fez.
NO INÍCIO DE 1967, BOWIE ENTROU EM OUTRA BANDA POR POUCO TEMPO...
... O THE RIOT SQUAD. # Well, I know you had it bad, girl
# And you're not to blame... #
Eu acho que o que atraía o David
era que ele queria seguir adiante
e se arriscar mais no seu estilo musical.
E estávamos procurando um cantor completamente versátil.
# ... if you go my way... #
Mas então David deixou bem claro desde o início
que queria fazer algo mais alternativo -
acho que é esse o termo - musicalmente.
E ele já estava falando sobre o Velvet Underground.
Ele sabia o que queria, e estava lá para consegui-lo.
Ele só queria uma banda de apoio que tinha algo a mais -
e a conseguiu. Ele começou a pintar o próprio rosto,
e nós começamos a ser mais extravagantes. Uma vez ele veio até mim e perguntou,
"Posso desenhar uma pétala no seu rosto ou uma flor na sua bochecha?"
Eu disse "Sim, faça o que quiser no meu rosto."
# I'm waiting for my man
# 26 dollars in my hand... #
David pensava que I'm Waiting For My Man tinha uma conotação homossexual.
"Estou esperando pelo meu homem, para levá-lo para casa" -
e, durante o show, David ia para frente do palco
e todo mundo andava até ficar bem próximo atrás dele.
Eu não, pois eu ficava no órgão, mas tinha Bob Evans...
David Bowie, Bob Evans. Rod Davis era o guitarrista principal,
e costumava dar a volta no palco num estilo bem homossexual,
I'm Waiting, e ficavam bem próximos uns dos outros.
Você se lembra disso? Não!
Não lembra? Não, não consigo.
Eu estou rindo de você contando
sobre você ficar no órgão... Ah, entendi!
# Oh, pardon me, sir
# It springs to my mind
# I'm just lookin' for a good friendly behind
# I'm waiting for my man. #
Ma ele tinha algumas ideias ótimas para aquela época.
Porém, o tempo que David passou conosco foi de umas 8 semanas, 25 shows - só isso.
Talvez ele só sentiu que tinha terminado
de fazer o que queria conosco
e agora queria seguir em frente para fazer algo mais teatral.
Eu estava buscando alguém
que fosse um artista completo,
e pensei que tínhamos achado isso no David.
Quando fomos pela primeira vez à gravadora Deram,
o homem responsável pelo departamento de gravação me disse,
"Esta é a melhor coisa que chegou até nós desde Tony Newley."
# No star to guide me
# And no-one beside me... #
E ele era um cara bem engraçado.
Bem Cockney, com uma personalidade Cockney e bem amável.
E David apenas seria Anthony Newley
durante o processo, enquanto fazia todo o resto.
# Maybe tomorrow
# I'll find what I'm after
# I'll throw off my sorrow
# Beg, steal or borrow my share of laughter... #
A questão é que nunca achei que eu sabia cantar bem,
então eu costumava imitar a voz de outras pessoas
que me soavam bem aos ouvidos, quando tinha uns 15, 16 anos.
Então comecei a cantar como Anthony Newley.
# ... You turn away. #
Escrevi umas músicas bem estranhas, do tipo das do Tony Newley.
Eu pensei, "Ok, isso faz meu estilo."
# Rubber band
'RUBBER BAND' FOI O SEU PRIMEIRO SINGLE COM A NOVA GRAVADORA, DERAM.
# While I eat my scones and drink my cup of tea?
FOI OUTRO FIASCO
Ele tinha umas músicas estranhas. O que nos incomodava
era que ele soava como Anthony Newley o tempo todo,
a ponto de nós comentarmos sobre isso
e David dizia "Não consigo cantar de outro jeito."
Sabíamos que ele conseguia, mas ele tinha uma fixação
e, assim que abria a boca,
Anthony Newley saía.
Ele parecia não ter controle sobre aquilo.
I hope you break your baton!
Ha-ha-ha-ha! A-ha-ha-ha-ha.
SEU SEGUNDO SINGLE COM A DERAM FOI...
... 'THE LAUGHING GNOME'. Ha-ha-ha!
Continue!
TOCANDO O RIFF DE "LAUGHING GNOME"
# Da-da-dun-dun
# Bom-bom-bom-bom
# Ba ba-ba ba-ba ba-ba... #
É bem, bem simples.
# I was walking down the high street
# When I heard footsteps behind me
# And there was a little old man Hello!
# In scarlet and grey Chuckling away... #
RINDO
Uma das grandes influências dele era Anthony Newley.
Pessoalmente, eu não compreendia aquilo.
Quem notou isso foi minha esposa, Robin.
Ele estava cantando, e Robin me olhou e disse...
"Ele por acaso está imitando o Anthony Newley?"
Eu falei, "Sim, acho que está sim, amor."
# Ha ha ha
# Hee hee hee
# I'm a laughing gnome and you can't catch me
# Ha ha ha... #
Sempre vou associar Laughing Gnome com Gus Dudgeon
porque ele costumava ficar sentado, fazendo uns truques com copos
enquanto eu fazia a música!
Essa era a tecnologia que tínhamos.
GRAVAÇÃO DE RISADA TOCANDO
POR TRÁS DA GRAVAÇÃO DO ÁUDIO Get down with it! Woo!
Fuck off.
Hee hee hee!
Ele disse, "Ok, agora precisamos de vozes de gnomos nesse troço."
Mostrei como poderia ser feito,
e ele disse, "Bom, então é isso, precisamos fazê-lo."
# I'm a laughing gnome and you can't catch me... #
Era preciso desacelerar a fita para metade da velocidade
e cantar normalmente. Fizemos várias tomadas,
agimos como bobos, às vezes fomos rudes, e
foram ditas algumas obscenidades das quais não podemos falar,
mas todo mundo se divertiu durante o processo.
Anda logo, Fred!
# Ha ha ha!
# Hee hee hee
# I'm the laughing gnome and you can't catch me
# Said the laughing gnome. #
De certa forma, David também é bem esperto.
A simplicidade, creio eu, é muito, muito importante.
Quer dizer, seu amor pelo Velvet Underground e pelo que
Lou Reed fazia, e a simplicidade de Waiting For The Man.
ELE TOCA: I'm Waiting For The Man
# Waiting for the man... #
Aquela mesma pulsação...
# ... I was walking
# Da-da da-da
# Da da daa da daa da daaa... #
É exatamente a mesma.
# Waiting for the man... #
Dois acordes. Quer dizer, Fame tem três acordes.
Esta simplicidade é incrível. E é completamente relevante.
Mas... The Velvet Underground era legal.
Não há nada legal em The Laughing Gnome.
# Ha ha ha
THE LAUGHING GNOME FOI O 8º SINGLE DO BOWIE
ELE TAMBÉM NÃO SE TORNOU UM SUCESSO
# Hee hee hee Oh, dear me!
# I'm the laughing gnome and you can't catch me... #
Tudo o que ele fez falhou.
The Laughing Gnome, aquele single que ele detestava,
não o deixou satisfeito.
Não sei como ele lidou com isso, mas eu sei que,
se você quer muito alguma coisa e nada acontece,
isso te motiva a correr atrás e a desejá-la ainda mais.
# La-la la la-la la
NO COMEÇO DE 1967, BOWIE ESTAVA TERMINANDO SEU DISCO DE ESTREIA
Nossa!
COM O PRODUTOR MIKE VERNON 54 anos de história estão voltando à mente.
Bowie era jovem. Ele estava tentando deixar a sua marca.
E ele era um rapaz muito confiante. Não há dúvidas nisso.
Mas lembro que era muito divertido trabalhar com ele.
Em vários momentos, a gente caía no riso.
VERNON: ... Quatro.
SOTAQUE DO NORTE: Onde há sujeira, há dinheiro.
Um crisp cream, uma limonada, um sanduíche e... ah, é claro!
BASTIDORES DA GRAVAÇÃO Eis onde os homens estão.
David era um cara fácil de se lidar.
O problema eram as músicas malucas.
Um, dois. Um, dois, três, quatro.
Elas eram completamente excêntricas e estranhas.
E havia umas músicas muito boas, bastante emoção
e boas histórias também.
E era nisso que o Bowie era muito bom.
Isso é inegável.
'LOVE YOU TILL TUESDAY', DO ÁLBUM 'DAVID BOWIE'
# Look who sits outside
# Little me is waiting
# Standing through the night
# When you walk out through your door
# I'll wave my flag and shout
# Oh, beautiful baby
# My burning desire started on Sunday
# Give me your heart and I'll love you till Tuesday. #
Well, I might be able to stretch it till Wednesday.
As canções tinham um ponto de vista diferente.
Cantar músicas que pareciam ter sido escritas por crianças.
Não lembro de ter escutado nenhuma outra música daquela época
que era uma história aparentemente contada por crianças.
Me parecia algo completamente único.
CASA DO BOWIE
# There is a happy land
# Where only children live
# They don't have the time to learn the ways of you, sir
# Mr Grown-Up... #
Meu Deus! Faz quase 60 anos que não venho aqui.
E eu nunca usei a porta da frente.
Nós sempre entrávamos pelo beco dos fundos.
# It's a secret place and adults aren't allowed there
# Mr Grown-Up
# Go away, sir... #
David costumava se apresentar naquele parapeito ali,
e David dizia, "Ta-da!" E ele fazia sua versão de Flowerpot Men.
Ele ficava pulando por aí com um vaso de terracota na cabeça.
ELES RIEM Plop! Plop!
Seu pai, John, o mimava completamente.
Mas a mãe do David, Peggy, nunca se envolvia nas brincadeiras.
Ela sentava e olhava, mas nunca demonstrava entusiasmo.
Ela nunca dizia "Ah, que fantástico!" nem nada do tipo.
E ela frequentemente nos acusava de sermos sentimentais.
# Two and two are four
# Four and four are eight... #
Inchworm, do Danny Kaye, evoca a minha infância para mim.
ELE RI
É muito fofa e fez parte do filme Hans Christian Andersen.
# Inchworm, inchworm
# Measuring a marigold... #
Me parecia tão pessoal,
e o cantor também soava como se tivesse sido magoado.
Acho que aquilo me tocou
e pode ter influenciado na minha forma de compor, sabe?
"Eu fui magoado também!"
# Inchworm
# Inchworm... #
Acho que botar suas mágoas para fora
com frequência é algo que compositores podem fazer.
Eu devo ter feito isso algumas vezes.
A mãe do David era bem quieta, na verdade. Não falava muito.
Eu não sabia se ela gostava de mim.
Porque às vezes você pensa "Bem, talvez ela não goste de mim.
"Ela fica muito quieta e nunca diz nada."
Eu nunca a vi rindo ou sorrindo. Certamente não para mim.
E, abençoada seja, quando ela faleceu, escrevi ao David dizendo,
"Sinto muito pela sua mãe," etc.
Eu escrevi, "Sinceramente, a sua mãe nunca gostou muito de mim."
E ele me respondeu dizendo,
"O problema, Geoff, é que ela também nunca gostou muito de mim."
# Smiling girls and rosy boys
# Come and buy my little toys
# Monkeys made of gingerbread
# And sugar horses painted red... #
David passou a vida toda tentando conquistar a aprovação dela.
Acho que, quando David era novo,
ele sofreu bastante com os problemas maritais dos pais dele.
Eles não conversavam um com o outro de forma afetuosa.
John era muito apaixonado pela Peggy.
Peggy dizia na cara do John que eles tinham um casamento de conveniência.
Portanto, havia um distanciamento, e David tinha que ser cuidadoso.
Se deixasse que o pai lhe desse muita atenção,
Peggy ficaria zangada.
Acho que a coisa mais significante na vida do David era
que ele sempre estava lutando pelo amor da Peggy.
Acho que ele passou a vida toda buscando pela aprovação dela.
# Rich men's children running fast
# Their fathers dressed in hose
# Golden hair and mud of many acres on their shoes
# Gazing eyes and running wild
# Past the stocks and over stiles
# Kiss the window, merry child
# But come and buy my toys... #
Acho que a ideia de escrever histórias curtas
era novidade naquela época.
Eu gostava de como as coisas estavam indo.
Eu não tinha encontrado um estilo de voz,
nem uma forma de me apresentar.
'DAVID BOWIE' FOI LANÇADO NO DIA 1º DE JUNHO DE 1967
NA ÉPOCA, O ÁLBUM NÃO CONSEGUIU ENTRAR NAS PARADAS
Infelizmente o álbum Sergeant Pepper, dos Beatles
foi lançado ao mesmo tempo. Quer dizer,
a competição era forte.
Sendo franco, Bowie não tinha chance alguma
e acho que foi por isso que, na, época, o disco foi um total fracasso.
Comercialmente, não teve impacto algum.
Eu achei que era algo realmente bonito.
Aquela foi a primeira vez que ouvi o David.
Amei todas as músicas, algumas mais do que outras, suponho,
e então havia uma música, When I Live My Dream...
# When I live my dream I'll be there... #
... que deu início à coisa toda.
Foi naquele momento que me apaixonei pelo David.
# When I live my dream, I'll take you with me
# Riding on a golden horse... #
Lindsay estava usando o álbum da Deram em seu show.
Ele estava fazendo mímica baseada em certos aspectos do álbum,
e David ficou sabendo disso.
Portanto, ele foi assistir a uma das apresentações do Lindsay.
Quando as cortinas se abriram, apareceu um homem muito bonito
sentado na primeira fileira, que se revelou ser David Bowie.
Ele aproximou-se após o show e
havia uma cortina surrada que era empurrada para um lado.
Porém, foi como se o arcanjo Gabriel estivesse parado lá.
Havia uma certa luz.
# Till that day
# You'll run to many other men
# And let them know it's just for now
# Tell them that I've got a dream
# And tell them you're the starring role. #
Ele tinha uma elegância e uma inteligência também, assim como beleza.
Mas ele era engraçado.
E, bem,
beleza e senso de humor são as duas coisas que mais me atraem.
Eles têm que ter as duas coisas.
Para conseguiram durar mais do que um fim de semana!
Nós dissemos, "Bom, vamos nos unir.
"Adoraria compor músicas pro seu show." Ele disse
"Não posso te pagar," pois ele não tinha dinheiro.
"Ok," respondi, "não tem problema,
pois quero aprender mímica. Você me ensina e, em troca,
eu te ajudo com a composição musical."
# Bang the drum and blow the bugle call
# Pierrot takes the stage to play for all
# For here's the life misfortune rules
# Forsaken by his Columbine. #
A estreia foi no teatro Oxford Playhouse,
então nos pagaram uma espécie de taxa nominal de lá,
e nos transferimos para o West End.
Embora fosse em West 11, em Notting Hill, não era tão chique
quanto é agora, e havia o minúsculo Mercury Theatre,
o lar do balé britânico.
Acho que tinha 120 assentos,
então não conseguimos muito dinheiro. Preciso dizer mais?
E ninguém apareceu! Ninguém apareceu.
# Till the day my dream cascades around me
# I'm content to let you pass me by... #
Pensei: Aqui estou eu. Sou um pouco confuso em termos criativos,
estou fazendo um monte de coisas e
gosto de fazê-las ao mesmo tempo no palco.
Não sei ao certo se sou um mímico, um compositor ou um cantor.
Por que estou fazendo essas coisas, afinal?
E percebi que era porque eu queria ser famoso.
# Tell them I'm a dreaming kind of guy... #
Sempre fui uma pessoa bastante curiosa e entusiasmada.
Eu só tinha que aceitar que eu tinha dificuldade para
manter o foco, que eu pulava de uma coisa à outra bem rápido,
e então ficava entediado com ela.
# Ground control to Major Tom
# Your circuit's dead
# There's something wrong
# Can you hear me, Major Tom? #
De alguma forma, eu sabia que o que eu estava fazendo era importante.
Coletando elementos de áreas
que não combinavam tão bem umas com as outras.
NO FIM DE JANEIRO DE 1968, BOWIE CONHECEU UMA BAILARINA CLÁSSICA.
O nome era Hermione Farthingale, e eu a adorava.
Ela foi o primeiro grande amor da minha vida.
Ela era uma bailarina.
Nós nos apaixonamos. Isso demorou uns cinco minutos.
ELA RI No máximo.
Ele era um garoto, um rapaz. Ele era muito, muito jovem.
Ele parecia muito novo, como se tivesse uns 8 anos.
Aliás, na primeira vez que saí com ele,
isso me incomodou um pouco
Eu tinha que ficar me lembrando de que ele tinha 21 anos.
# And we'd talk with our eyes
# Of the sweetness in our lives
# And tomorrow's a rich surprise... #
Hermione estava um nível acima, sabe? Ela era sofisticada.
Mas era muito gentil. Eles pareciam o reflexo um do outro, então combinavam.
Nossas vidas não eram regulares. Nenhum de nós trabalhava de 9h às 17h.
Também não era nenhuma vida muito rock'n'roll.
Às vezes tomávamos uma garrafa de vinho branco!
E David nem fumava um baseado direito.
# Baby, baby
# Brush the dust of youth from off your shoulder
EM 1968, DAVID E HERMIONE MORARAM JUNTOS EM SOUTH KENSINGTON, LONDRES
Devo admitir que David era o perfeito cavalheiro inglês.
Eu me lembro, por exemplo,
de quando ele e Hermione foram jantar.
David puxou a cadeira para ela se sentar
e os dois eram pessoas bem educadas, descontraídas e agradáveis.
# Let your hair hang down
# Wear the dress your mother wore
# Let me sleep beside you... #
No início, ele não estava feliz profissionalmente,
porque tinha sido uma luta enorme durante todo aquele ano.
Lembro que houve um período interminável quando eu estava
limpando cozinhas dos outros. Eu sei que fiz isso.
Qualquer coisa por uns dólares.
Mas eu precisava de algo que não me prenderia
para que, caso surgisse um teste ou algo assim,
eu estaria livre, sabe?
Mas, em agosto, ele de repente percebeu que
queria fazer um tipo de apresentação com técnicas mistas.
# I will give you dreams
# And I'll tell you things you'd like to hear
# Let your hair hang down
# Wear the dress your mother wore... #
Eu participava de um grupo de técnicas mistas, em que
um dançava, outro cantava
e um terceiro fazia alguns poemas. Aí juntávamos tudo
e partíamos para um cenário alternativo.
O grupo chamava-se Feathers.
A garota era Hermione e o cara na guitarra era Hutch.
# While stepping through a heaven's eye
# Two lovers' souls we spied
# Their whisper cloud voice sang to me
# A tearful, happy cry... #
David e Feathers, nós podíamos fazer uma música bem pesada
e bem profunda, mas você pode trocar o tom dela num show
ao mudar algumas coisas.
Um riff rápido de guitarra,
e a música Ching-A-Ling fica boa.
Era uma boa música.
E tinha...
sabe, era algo incomum, de certa forma.
Ching-A-Ling foi baseada no violão de 12 cordas do David.
Era isso que ele utilizava o tempo todo para compor
e, enquanto estivesse ligado,
músicas sairiam dele.
E... bem, você não consegue tocar
riffs de rock com um violão de 12 cordas.
Simplesmente não dá.
Ele tentava uma coisa, depois outra, e as coisas não...
Quando não davam certo, não havia problema.
Era só partir para a próxima. Mas ele não estava perdido.
Ele só não havia se encontrado.
Nós costumávamos fazer umas peças de mímica, e era como se eu
despejasse tudo o que eu sabia
para prender a atenção da plateia, acima de tudo.
Não consigo lembrar dos detalhes da apresentação dele,
exceto o que eu fotografei.
Eram basicamente exercícios de mímica, mas com algo extra.
Não fiquei muito impressionado com aquilo.
Mas com o homem, sim.
# Sell me a coat with buttons of silver
# Sell me a coat that's red or gold
# Sell me a coat... #
Eu não tirei fotos coloridas do David porque me parecia um desperdício.
Cor era algo totalmente diferente e caro.
E ele obviamente não iria se tornar um astro super famoso. Então
Por que iria incluir cor na minha coleção?
David me pediu para ir vê-lo,
num pequeno show que ele ia fazer com os Feathers.
Eu estava indo para casa e por acaso olhei para a janela.
dessa loja de sucata e lá estava ela.
Ele fez uma peça chamada The Mask.
David, suponho eu, alguma vez deve ter visto Marcel Marceau,
mas ele não era Marcel Marceau.
RISOS
Foi horrível!
Eu me encolhi de tanta vergonha.
E sempre há alguém que diz
"Ele era muito bom em mímica, não era?"
Não, não, ele era uma merda.
ENTREVISTADOR: Alguma crítica ou
ataque chegou a te afetar?
Sim, tudo isso me machuca bastante.
Eu sou bem sensível.
Mas eu me pus nessa posição, então devo esperar por isso, não é mesmo?
Feathers sempre esteve fadado ao fim.
Ele nunca disse, "Vamos alcançar a fama juntos, nós três."
Feathers era um mero ponto de partida.
Mas eu também me perguntei,
"Vou mesmo ficar com David pro resto da minha vida?"
E eu não achava que faria isso.
Ele obviamente iria para frente
e eu não achava que iria acompanhá-lo naquela jornada.
EM DEZEMBRO DE 1968, HERMIONE GANHOU UM PAPEL COMO DANÇARINA
NO FILME 'SONG OF NORWAY'
Song of Norway foi um grande espetáculo da MGM que precisava de dançarinas
por uns sete meses.
Era algo que ninguém sensato
teria recusado.
Só pensei, "Sim, é isso que quero fazer."
E de repente percebi que tinha...
eu tinha que cair fora.
Deus, sim, aquilo partiu meu coração.
Ela foi fazer um filme na Noruega que tinha umas cenas de balé,
e ela entrou pro elenco como dançarina.
Deus, eu não consegui superar aquilo por um bom tempo.
Realmente acabou comigo.
Acho que ele estava vulnerável e tinha medo de ser abandonado.
Acho que ele era bem relutante quando se tratava de se entregar.
E David deve ter se assustado bastante com as idas
e vindas de vários membros da família.
# When I'm five
# I will read the magazines in Mummy's drawer
# When I'm five
# I will walk behind the soldiers in the May Day parade... #
Eu tenho uma prima muito querida que foi jogada de um lado ao outro,
de família para família, e veio
ficar conosco por um tempo.
Minha mãe teve filhos dos quais eu não sabia absolutamente nada,
mas que também foram levados para outra família.
Me parecia que todo mundo na família tinha um tipo de
característica, de estar em transição de um estágio para outro.
# When I'm five
# I will catch a butterfly and eat it and I won't be sick... #
Acho que eu percebi que a natureza transitória da vida
era algo com a qual todos temos que lidar.
Acho que um dos motivos de ele ter sido tão bom quando criança -
como ele foi - era o medo que ele tinha de ser levado embora também.
SOMENTE VOCAIS: # Ground Control to Major Tom
# Your circuit's dead, there's something wrong
# Can you hear me, Major Tom? #
Me identifiquei demais, mais do que com
tudo o que havia escrito até então.
Havia algo naquilo que tocou em áreas dos meus medos
sobre minhas próprias inseguranças, social e talvez emocionalmente.
Essa sensação de isolamento que eu tinha desde criança
estava realmente começando a se manifestar.
Acho que o isolamento mostrado no filme 2001 ficou bem explícito
quando escrevi a música Space Oddity,
porque, pela primeira vez,
eu realmente senti como era escrever como um isolacionista.
Pensei, "Bem, puxa, eu sou o Major Tom.
"Aqui estou eu no meu próprio espaço cósmico e ninguém poderia compreender
"o que é estar por aí, num cordão umbilical
"preso à minha nave."
# Ground Control to Major Tom
'SPACE ODDITY', DEMO ANTIGA NÃO-LANÇADA
# Ground Control to Major Tom
A DEMO INCLUI HUTCH NOS VOCAIS
# Take your protein pills and put your helmet on... #
David a escreveu como uma música para duas pessoas -
Ground Control e Major Tom.
David fez a voz principal e eu apareceria
com a forma mais fácil para mim de soar bem e em harmonia.
# Check ignition and may God's love be with you... #
Decolar!
Não apenas isso, eu deveria ter estado na gravação!
Como Ground Control, obviamente.
Mas àquela altura eu já estava num escritório em Scarborough.
# This is Major Tom to Ground Control
# I'm stepping through the door
# And I'm floating in a most peculiar way
# Can I please get back inside now if I may? #
Quando ouvi a demo de Space Oddity,
eu não gostei tanto assim
e a entreguei para Gus Dudgeon.
Ele realmente adorava o David.
Falei "Tony, você é louco!
"Você realmente não quer essa música?"
Ele disse, "Não, mas você quer."
Eu respondi, "Mal posso esperar!"
Ele disse "Bem, você faz isso e o lado B,
e eu me encarrego do resto." Eu disse "Tudo bem."
Se Gus estivesse vivo, o que não é o caso, infelizmente,
ele estaria mostrando isso a você. Eu fiquei realmente impressionado
com o trabalho que David e Gus fizeram com a música.
O que faz isso funcionar é o drama.
A primeira coisa que se ouve é um fade-in ameaçador
feito com um violão de 12 cordas que surge do nada.
BATERIA COMEÇA
Tudo isso é bem dramático.
Não é aquela música pop comum, mas
não é muito óbvia e nem chamativa demais.
É um drama que te suga pra dentro dele.
É um artifício bem inteligente que ele usou.
# Ground Control to Major Tom
# Ground Control to Major Tom... #
Então David usou esse novo instrumento bem revolucionário:
o poderoso e pequeno Stylophone.
AUMENTANDO NOTA ELETRÔNICA
Isso confere toda a atmosfera de ficção científica à música.
# Check ignition and may God's love be with you... #
Decolagem bem dramática, não é?
MELODIA SE INTENSIFICA
# This is Ground Control to Major Tom
# You've really made the grade... #
Outra coisa nova introduzida na música,
que foi estreada pelos Beatles, foi o Mellotron.
CADEIA DE ACORDES ELETRÔNICOS
David queria porque ele queria
que soasse não como cordas,
mas como cordas,
e entendi o que ele quis dizer.
São cordas gravadas, as fitas que ficam dentro.
Err...
mas um dos problemas com esse instrumento é que
uma nota só dura oito segundos...
e então pára.
Então, se você insiste num acorde
e às vezes é preciso mantê-lo por muito mais do que 8 segundos,
após o oitavo segundo, começa a...
ACORDE DISTORCE E MORRE
... fazer isso, que é o motivo de eu odiar tanto esse troço,
para ser sincero.
# And the papers want to know whose shirts you wear
# Now it's time to leave the capsule if you dare... #
Incluí ecos para conseguir o som que David queria,
o que eu roubo desde então para usar nos discos do Yes.
# Though I'm past 100,000 miles
# I'm feeling very still
EM JULHO DE 1969, 'SPACE ODDITY' FOI LANÇADA
FOI O PRIMEIRO HIT DO BOWIE, ALCANÇANDO O 5º LUGAR NAS PARADAS BRITÂNICAS
# She knows
# Ground Control to Major Tom
# Your circuit's dead, there's something wrong
# Can you hear me, Major Tom? #
ENTREVISTADOR: David, a sua música que está nas paradas britânicas
é o seu maior sucesso até agora, certo?
Meu único sucesso até agora, sim!
# Here am I floating round my tin can... #
Quando Space Oddity se tornou um hit,
as coisas começaram a mudar e ele começou a se ver como um astro.
# Planet Earth is blue
# And there's nothing I can do... #
As pessoas passaram a saber quem Bowie era.
Ele era o cara do Major Tom, e as pessoas diziam "Ei, Major Tom!" e tudo o mais.
As pessoas iam vê-lo, sabe?
O que ele amava.
Ele adorava aquilo!
1º GRANDE PRÊMIO EM MAIO DE 1970
Recebendo seu prêmio de mérito especial por originalidade, eis David Bowie.
Eu disse "Nunca mais escreva outra música como esta."
E ele não escreveu.
O que ele criou foi algo com que
ninguém sonhava na época.
Ele foi o primeiro astro do rock a assumir uma identidade diferente.
Ou seja, era Ziggy Stardust por David Bowie.
Aquilo foi uma ideia genial dele.
Extraoficialmente, todos me disseram
"David, você precisa de um single."
Então respondi "Ok, então eu vou
escrever um protótipo de um single, no meu estilo,
baseado vagamente em Space Oddity, para que as pessoas digam,
'Ah, isso é o que estávamos esperando do David Bowie,
uma continuação de Space Oddity.'"
Então daí surgiu Starman...
eu a escrevi em uns 15 minutos.
Usei toda frase clichê que consegui imaginar
sobre homens das estrelas e pessoas no espaço,
junto com "Deixe as crianças dançarem" e coisas assim.
Mexi na fita rápido, em 3 minutos, e botei uma melodia legal.
# Didn't know what time it was
# And the lights were low, oh, oh
# I leaned back on my radio, oh, oh
# Some cat was laying down some
# Get it on rock and roll
# He said...
# Then the loud sound did seem to fa-a-ade
# Came back like a slow voice on a wave of pha-a-se
# That weren't no DJ
# That was hazy cosmic jive... #
ENTREVISTADOR: Você gosta de ser um rockstar?
É fantástico. BOWIE RI
Eu só estou me divertindo, sabe?
Nunca pensei que eu deixaria a minha marca como um...
Só pensei, "Bom, eu serei David Bowie, o primeiro David Bowie,"
só isso.
# There's a starman waiting in the sky
# He'd like to come and meet us, but he thinks he'd blow our minds
# There's a starman waiting in the sky
# He told us not to blow it
# Cos he knows it's all worthwhile, he told me
# Let the children lose it
# Let the children use it
# Let all the children boogie
# Starman... #
Quando gravamos Space Oddity no Trident Studios,
David costumava passear como se fosse um astro.
Você poderia notar isso... Ele entrava num pub
e você pensava "Ele será um astro,"
mas não necessariamente por causa da música ou da performance dele na época.
Ele era como um cantor meio folk.
Nada como o deus do rock que se tornou.
Porém, o David era bem profundo, sabe?
Ele nunca foi de demonstrar seus sentimentos.
Ele nunca iria até você e diria
"Estou bem preocupado com isso."
Ele apenas passava por cima daquilo.
MAS, NO ÁLBUM SPACE ODDITY, BOWIE REVISITOU O SEU RELACIONAMENTO COM HERMIONE
# So rest your head
# And read a treasured dream
# I care for no-one else but you
# I'd tear my soul to cease the pain
# I think maybe you feel the same
# What can we do? #
Então eu escrevi a minha Letter To Hermione no meu álbum.
Eu pensei, "Isso! Ela vai ver!
Ela vai pensar que, se escrevi
algo tão público, é porque ela acabou comigo."
# So I've been writing just for you... #
Ele realmente estava sentindo a música.
Aquele era ele sendo vulnerável.
Acho que só fizemos umas duas tomadas.
Não havia motivo pra continuar gravando
e tentando uma versão melhor.
Ele só fez aquela performance e foi de tocar o coração.
# They say your life is going very well
# They say you sparkle like a different girl
# But something tells me that you hide
# When all the world is warm and tired
# You cry a little in the dark
# Well, so do I... #
Se eu chorei?
Provavelmente.
Morria de saudades dele.
Sentíamos falta um do outro como amigos.
Tirando as outras coisas, era disso que sentíamos saudades.
# I'm not quite sure what I'm supposed to do
# So I'll just write some love to you. #
APESAR DE O SINGLE 'SPACE ODDITY' TER VIRADO UM HIT,
O ÁLBUM NÃO FOI UM SUCESSO
# I still don't know what I was waiting for
# And my time was running wild
# A million dead-end streets and
# Every time I thought I'd got it made
# It seemed the taste was not so sweet... #
1970 foi um ano de crescimento para mim.
Foi quando tudo começou a se encaixar.
# I took this walk to ease my mind
# Find out what's gnawing at me
# Wouldn't think to look at me
# That I spent a lot of time on education... #
Eu estava morando numa construção enorme e meio neogótica
em Beckenham, chamada Haddon Hall,
que tinha uma espécie de hall baronial de entrada.
A banda que tínhamos juntado,
Visconti e, na época, Angela, todos meio que dividiam
esse hall. Então era algo parecido com uma comuna.
Angie, quando a conheci, era um espírito livre.
Ela era sincera e corajosa como você nem imagina.
Ela poderia andar até alguém e falar umas verdades
ou conseguir coisas, e Angie era quem fazia as coisas acontecerem.
EM FEVEREIRO DE 1970, BOWIE CONVIDOU O GUITARRISTA
MICK RONSON PARA MORAR EM HADDON HALL
SOTAQUE DO NORTE: Mick veio de Hull.
Ele era bem pé no chão.
BOWIE RI
Mas quando eu o ouvi tocar pela primeira vez, pensei "Eis o meu Jeff Beck!
Ele é fantástico! Esse rapaz é ótimo."
Eu meio que o enganei para convencê-lo a trabalhar comigo.
Ele pegou uma música, sentou-se
e a tocou no violão, enquanto cantava.
Eu só o observei e comecei a tocar,
e acho que todos acabaram gostando.
Eu tocava piano clássico e violino
e David te pressionava a fazer coisas diferentes,
o que também era ótimo,
pois ele te motivava a fazê-las.
Minha nova banda se chamava Hype.
Tony Visconti no baixo, Mick Ronson na guitarra,
John Cambridge na bateria
e eu na guitarra rítmica e no teclado.
# In the corner of a morning in the past
# I would sit and blame the master first and last
# All the roads were straight and narrow
# And the prayers were small and yellow
# And the rumour spread that I was ageing fast... #
Um dos nossos primeiros shows
foi em fevereiro de 1970, no Roundhouse, com o Hype.
Acho que foi a 1ª banda em que usamos os trajes.
Nossas respectivas namoradas e esposas fizeram umas
roupas ridículas, que pareciam ter saído de desenhos animados e heróis de quadrinhos.
O show no Roundhouse com os trajes foi ideia da Angie.
Foi ela quem mandou nos vestirmos. Talvez David tivesse curtido a ideia
ou até mesmo ajudado a elaborá-la, mas Angie teve muito a ver com isso.
Eu era o Cowboy, usava um chapéu de cowboy, e uma camisa com babados.
Ronson era o Gângster da Guitarra e vestia um traje de gângster.
E eu virei um Astronauta, vestido todo de cinza e tal.
Tony era o Hypeman. Era um tipo de adaptação baseada no Superman.
Ao longo dos anos, esqueci as cores daquilo até que vi o vídeo da
gente com as roupas. Eram vermelhas, verdes e tudo o mais.
Eu nem sabia de que cor eram.
Em vez de uma capa do Superman, me deram
uma capa enorme com uns arames em volta
formando um colarinho.
# So softly a super god cries... #
Achávamos que tínhamos sido espertos,
mas ninguém sequer olhou para o palco.
Aquela foi realmente a noite mais deprimente de nossas vidas.
# All were minds in uni-thought
# Power's weird by mystics taught... #
Acho que eu estava me aproximando do que queria fazer,
que era criar um mundo alternativo,
que foi o que acabei fazendo com o Ziggy.
# Nightmare dreams no mortal mind could hold
# A man would tear his brother's flesh
EM ABRIL DE 1970, 'WOODY WOODMANSEY' SUBSTITUIU JOHN CAMBRIGDE
COMO BATERISTA DO BOWIE
David me ligou.
"Eu tenho um lugar em Beckenham, Kent, chamado Haddon Hall,
"e todos nós moramos lá.
"E eu vou fazer outro álbum. Você vai vir?"
Então respondi, "Oh!"
VIDA EM HADDON HALL
# Watch me while you can... #
Era tipo uma mansão e foi bem barata também,
porque David pagava só £7 por mês,
e £7 por mês não era nada.
Muitas coisas aconteceram lá.
Mick e eu dormíamos no patamar da escada, em sacos de dormir.
E lembro de acordar numa manhã e ouvir
umas risadinhas e gritos vindos do andar de baixo.
Eu fui olhar e havia, tipo,
umas dez mulheres nuas andando pela casa.
# You don't have to be a big wheel, you don't have to be the end... #
Eu nunca vi dez mulheres nuas.
Eu vi duas.
Mas as pessoas ficavam tentando entrar no meu quarto
e subir na cama onde estavámos a Liz e eu,
e eu ficava, "Cara, você está no quarto errado.
"Vá para aquele quarto ali."
"Isso aqui não é um bordel."
Mas ficou parecendo um depois de um tempo.
Nunca se sabia ao certo o que aconteceria,
e aí do nada o David descia a escada usando um vestido.
E você nunca tinha visto aquilo antes.
"É um vestido de homem." Eu disse, "É, foi
o que imaginei."
Era mesmo um vestido de homem,
embora pudesse ser fechado como um vestido de mulher.
Todos usávamos vestidos na época,
e... Não, não usávamos.
Não!
EM JANEIRO DE 1970, BOWIE COMEÇOU A ESCREVER
SEU PRÓXIMO ÁLBUM MÚSICA: She Shook Me Cold
THE MAN WHO SOLD THE WORLD # We met upon a hill
# The night was cool and still... #
Eu ainda estava tentando me encontrar como compositor e
acabei me atraindo mais por músicas mais elétricas,
principalmente as mais pesadas e voltadas para guitarra.
# I will go back again
# My God, she shook me cold. #
The Man Who Sold The World não é completamente dissociado
do estilo mais heavy metal do Led Zeppelin que estava
surgindo também.
Acho que todos os estilos que ele experimentou
eram coisas que ele estava ouvindo, observando, introduzindo
no próximo álbum e, bem, usando aquilo e seguindo dali em diante.
'RUNNING GUN BLUES', DO ÁLBUM # I slash them cold, I kill them dead
'THE MAN WHO SOLD THE WORLD' # I broke the gooks, I cracked their heads
# I'll bomb them out from under the beds
# But now I've got the running gun blues. #
Em The Man Who Sold The World, ele começou a entender o conceito de
"Vou fazer o que quero", em termos de música e, principalmente, de letra.
The Man Who Sold The World abriu as comportas.
Ele estava aprendendo que suas ideias podiam ser transmitidas,
e acho que, quando ele não cedeu e disse o que
queria dizer, ele foi bem-sucedido.
# Day after day
# They send my friends away
# To mansions cold and grey... #
Um dos meus meio-irmãos significou tanto para mim
na minha juventude, e seu nome era Terry.
Ele era meu meio-irmão.
Filho da minha mãe.
# To the far side of town
# Where the thin men stalk the streets
# While the sane stay underground. #
Terry provavelmente me deu a maior educação
que eu poderia ter.
Ele me apresentou as coisas de fora.
E acho que Terry me mostrou
que sempre havia a história do mundo exterior, do rebelde,
de não estar no centro e
de não se atrair pela tirania do que é convencional.
Mas aí ele passava um bom tempo fora.
Uma vez ele foi embora e juntou-se à Força Aérea.
Quando voltou, ele tinha mudado bastante
e mostrava sinais claros de esquizofrenia.
Então ele foi pro hospital
e ficou lá pelo resto de sua vida.
# Day after day
# They tell me I can go
# They tell me I can blow
# To the far side of town
# Where it's pointless to be high
MÃE DO BOWIE COM O TERRY # Cos it's such a long way down
# So I tell them that
# I can fly, I will scream, I will break my arm
# I will do me harm... #
Insanidade
era algo da qual sempre tive medo.
Mas senti que eu era o sortudo pois, se conseguisse
botar os excessos psicológicos na minha música,
eu poderia me livrar deles.
Uma das mentiras que David sempre perpetuou por muito tempo
foi de que ele veio de uma família em que a insanidade parecia a regra.
E isso não era verdade.
Sim, Terry surtou,
mas creio ter sido em função de uma bad trip de LSD.
# Than perish with the sad men roaming free... #
Todo arranjo que usamos no álbum The Man Who Sold The World,
teve início em Haddon Hall, mas a maior parte do
álbum foi finalizado no estúdio e cada um fez sua parte no local.
David ia pro corredor escrever as letras.
Eu saía meia hora depois
e o encontrava de mãos dadas com a Angie, fazendo nada.
E eu falava, "Vamos, escreva a droga da letra, pelo amor de Deus!"
As letras de The Man Who Sold The World foram escritas
no mesmo dia em que a gravamos, que foi o último dia do álbum.
MÚSICA: The Man Who Sold The World por David Bowie
The Man Who Sold The World, como música, era sobre encontrar
a si mesmo no futuro e nos lugares onde esteve,
e era essa a imagem que você... bem, que eu tinha em mente.
# We passed upon the stair
# We spoke of was and when
# Although I wasn't there
# He said I was his friend
# Which came as some surprise
# I spoke into his eyes
# I thought you died alone
O ÁLBUM, MAIS UMA VEZ, FOI UM FRACASSO DE VENDAS
Na época eu pensei, "Ok, isso é bem hard rock
e progressivo, em grande parte."
Então imagine você com um álbum do Zeppelin, um do Sabbath, e um outro
cuja capa tem um homem de vestido.
Não iria dar certo, considerando só a capa.
# Who knows?
# Not me
# I never lost control
# You're face to face
# With the man who sold the world #
ESSA FOI A SEGUNDA VEZ QUE BOWIE TOCOU EM GLASTONBURY
A PRIMEIRA FOI EM 23 DE JUNHO DE 1971
Eu tinha que criar uma lista do zero, então
comecei pelas pessoas que eu gostava e conhecia.
Liguei pro David e disse "Você estaria interessado?"
Angie atendeu e disse "Não, ele está fazendo uns shows solo,
"e ele não está gostando muito,"
do jeito inimitável dela.
Então liguei de novo e consegui falar com o David uns dias depois.
Ele disse, "Bem, estou interessado, sim."
Eu fui pro palco umas 5:30h da manhã.
Quando subi nele, ninguém conhecia as minhas músicas, e eu tinha
finalizado uma música, Oh! You Pretty Things.
MÚSICA: Oh! You Pretty Things por David Bowie
# Wake up you sleepy head
# Put on some clothes, shake out your bed. #
MÚSICA PÁRA Não...
PLATEIA RI
Isso é sobre o Homo Superior.
Você não está em sintonia com a letra.
David, Angie e eu fomos para Glastonbury,
e lembro de pessoas rastejando para fora dos sacos de dormir
e das barracas, e ele estava lá sozinho.
# I still don't know what I was waiting for
# And my time was running wild
# A million dead end streets and
# Every time I thought I'd got it made
# It seemed the taste was not so sweet... #
Aí as pessoas foram chegando e chegando,
e começaram a correr e a acordar os outros.
Eu podia ver de longe as pessoas na encosta correndo
e do lugar onde eu estava, na lateral do palco,
até que, por fim, havia umas 400 ou 500 pessoas lá.
# Of how the others must see the faker... #
O sol tinha nascido, estava ficando quente, e essas pessoas tinham
pensado que elas eram as únicas do planeta que tinham
descoberto sobre esse rapaz.
E foi realmente um momento importante para muita gente.
Eu só quero dizer que estar com vocês me deu mais prazer
do que tive nesses poucos bons meses de trabalho.
Eu não faço mais shows porque fiquei tão
de saco cheio de trabalhar e morrer aos poucos toda vez que trabalhava,
e é muito legal ser valorizado por alguém,
para variar!
APLAUSOS
Em 1971 foi quando comecei a escrever de verdade,
tentando não diversificar demais.
Estava tentando ser a revolução de um homem só.
ELE RI
Sei exatamente o que ele queria - ele me disse.
Ele falou "Dominar o mundo."
Ele disse que não havia dúvida alguma de que ele se tornaria
o superastro mundial que ele acabou se tornando.
Era isso que ele queria.
# Still don't know what I was waitin' for
# And my time was runnin' wild
# A million dead end streets and
ENTRE 1971 E 1973 # Every time I thought I'd got it made
BOWIE LANÇOU DOIS ÁLBUNS # It seemed the taste was not so sweet
# Then I turned myself to face me
O PRIMEIRO, HUNKY DORY, NÃO ENTROU NAS PARADAS QUANDO FOI LANÇADO
# Of how the others must see this faker
# I'm much too fast to take that test
MAS, COM O SEGUNDO, ZIGGY STARDUST,
BOWIE FINALMENTE CONSEGUIU SUCESSO
# Don't tell us to grow up and out of it
# Ch-ch-ch-ch-changes
APÓS UMA LONGA TURNÊ, BOWIE POR FIM ERA UM ASTRO
# Pretty soon you've left us up to our necks in it
# Time may change me
# But I can't trace time... #
Deus veio a mim e disse, "Haja Ziggy,"
e eu passei a ver o mundo por outra perspectiva.
E ela consistia em juntar todas as peças
e tudo aquilo que me fascinava culturalmente,
um híbrido de tudo que eu gostava.
Apenas me divertindo com a ideia do rock and roll.
# Turn and face the strange
# Ch-ch-changes
# Look out, all you rock 'n' rollers. #
Ele necessitava de um meio,
de um personagem, para sentir-se confortável
e expressar suas ideias.
De fato, parecia que ele precisava daquilo,
o qual estava faltando nas tentativas de sucesso anteriores.
# Time may change me
# But I can't trace time. #
MÚSICA: Five Years por David Bowie
# My death waits like a beggar blind
# Who sees the world through an unlit mind
# Throw him a dime for the passing time
# My death waits to allow my friends
# A few good times before it ends. #
É difícil para você fazer o que você faz
num estúdio de TV minúsculo?
Quer dizer, se projetar.
Acho que cantar e me apresentar é bem fácil, mas isso é horrível.
Nunca fiz isso antes, vir num programa assim.
Nunca... Acho isso bem difícil.
Você está nervoso? Sim, muito.
# Let's pick violets for the passing time
# My death waits there in a double bed
# Sails of oblivion at my head
# Pull up the sheets against the passing time. #
Quanto tempo isso vai durar?
O quê? Eu?
Sim. Quanto acho que vou durar?
Quantos anos você se dá? PLATEIA RI
Não quantos anos você considera ter fisicamente,
mas sim por quantos anos vai conseguir ser líder do glam
e do glitter? Ah, Deus... Não, nunca fui o líder
de nada. Creio que sempre estive sozinho.
Não estou na Olimpíada.
O artista é um mero fruto da imaginação das pessoas.
Realmente acredito nisso.
Somos os falsos profetas originais.
Somos os deuses.
Queremos tudo. Queremos toda a bajulação,
pessoas lendo as letras e todo o resto.
E entrar na brincadeira, sabe?
Não existimos.
E eu sei que isso...
Eu sinto o mesmo vazio que todos eles sentem,
quando eles chegam aqui.
Porque eles sabem que isso não é real.
David não gostava de zonas de conforto.
Ele poderia ter sido Ziggy pelo resto da vida
e teria tido fãs, mas ele queria seguir em frente.
Então eu sabia que Ziggy não duraria muito tempo.
Essa será a última, hoje à noite, sabia?
É?
Oh, soube que duraria pra sempre. É sério?
Descobriremos no fim do show.
Sim.
Isso foi mencionado.
Você vai dar uma declaração, hoje à noite?
Se for esse o caso, darei sim.
Eu sabia que era um show muito importante.
Sabia que ele estava nervoso.
Porque algo estava realmente funcionando,
e ele tinha passado uma década trabalhando para isso.
PLATEIA GRITA
Vá embora.
Posso ver que você está nervoso, mas acho que a plateia
de hoje é uma das mais tranquilas que você já teve.
Você acha?
Sim, de verdade!
# I'm an alligator
# I'm a mama-papa coming for you
# I'm the space invader
# I'll be a rock 'n' rollin' bitch for you
# Keep your mouth shut
# You're squawking like a pink monkey bird
# And I'm busting up my brains
# For the words
# Oh, I am
# Keep your 'lectric eye on me, babe... #
O show de Hammersmith, dentre os mil shows que fiz com ele,
tinha algo místico, uma energia. Foi algo especial.
Havia algo elétrico nele.
# Oh, don't lean on me, man
# Cos you can't afford the ticket
# I'm back on Suffragette City
# Oh, don't lean on me, man
# Cos you can't afford to check it
# I'm back in Suffragette City... #
Terminamos a última música,
e David foi até o meu lado do palco e falou
"Não comece Rock 'n' Roll Suicide," na qual eu toco na intro,
"até que eu diga pra começar."
Então imaginei que ele ia dizer, "Obrigado pela turnê,
vejo vocês em setembro," ou algo assim.
Mas ele não disse.
De todos os shows dessa turnê,
este em particular ficará na nossa memória por muito tempo.
Porque...
PLATEIA ANIMADA
Esse não é só o último show da turnê,
mas também é o último show que vamos fazer. Obrigado.
PLATEIA ANIMADA
Eu pensei "Ok, talvez isso seja um truque."
E parte de mim estava, "Eu fui demitido! E ao vivo!"
# Time takes a cigarette
# Puts it in your mouth
# You pull on your finger
# Then another finger
# Then your cigarette
# Well, the wall-to-wall is calling
# It lingers
# But still you forget
# Oh, oh, oh, oh
# You're a rock 'n' roll suicide... #
Realmente pareceu estranho que,
no auge de sua carreira,
David estava decretando seu fim
com uma ou duas frases.
As pessoas devem ter pensando, "Por que você faria isso?
"Por que você desistiria de tudo isso,
justo quando você está no ponto de largada?"
# You can't eat when you've lived too long...
Uma declaração extraordinária para uma noite extraordinária.
# You're a rock 'n' roll suicide #
Havia algo bem planejado naquilo.
Acho que ele tinha algo que a maioria dos artistas não tinha:
um sentido aguçado para saber o que é comercial,
o que funciona, o que vende,
além de sua própria integridade.
# Don't let the sunlight blast your shadow
# Don't let the milk float ride your mind... #
Ziggy Stardust foi o ápice de tudo
que David tentou fazer nos anos 60.
Acho que, com Ziggy Stardust, ele alcançou o sucesso
que um indivíduo como o Ziggy almejaria.
Mas o David em si não era Ziggy Stardust.
Acho que ele já tinha pulado fora daquele personagem,
para voltar a ser David Bowie.
Muito obrigado a todos. Adeus. Nós amamos vocês.
PLATEIA ANIMADA APLAUDINDO
TOCA INTRO: Rebel Rebel
Para dar o grande passo que eu precisava,
tive que usar de vários artifícios no começo.
E acho que agora eu vou apenas ser David Bowie, e ponto final.
Eu tenho grandes planos para o futuro.
# Doo doo doo-doo-doo
# Doo-doo-doo-doo-doo
# Rebel rebel
# You've torn your dress
# Rebel rebel
# Your face is a mess
EM MEMÓRIA DE LINDSAY KEMP 1938-2018
# Hot tramp, I love you so!
# Rebel rebel
# You've torn your dress
# Rebel rebel
# Your face is a mess, your
# Rebel rebel
# How could they know?
PLATEIA: # Hot tramp, I love you so! #
Pode apostar!
# Hey, baby, listen to me
# Hey, baby, let's stay out tonight. #
PLATEIA ANIMADA
Obrigado!