Não me lembro de uma altura em que não tentei fazer os outros rir.
No fundo do coração,
acreditava que era bom o suficiente para ser comediante,
mas sabia que, ao longo do caminho, ia falhar continuamente.
Tinha mais medo do arrependimento do que da rejeição.
Não queria olhar para trás
e sentir que não tinha feito tudo o que podia
para ter êxito.
BECOMING: NASCEU UMA ESTRELA
Nasci no condado de Westchester, em 1978.
Posso dizer-vos, literalmente, onde nasci, mas não quero,
porque levanta várias questões de segurança
de formulários.
Mas cresci em Rye, Nova Iorque.
- Como era o Nick em miúdo? - Adorável.
PAIS DE NICK
- Sim. - Caloroso, ativo e cheio de energia.
Ele era querubínico.
Lábios grandes, olhos grandes. Era lindo.
IRMÃO DE NICK
A nossa família...
IRMÃS DE NICK
O Jeremy é o mais velho, a Dana é a segunda,
eu sou a terceira e o Nick é o quarto.
Quando há quatro crianças ou mais, todos lutam...
... para falar e isso faz-nos dizer o que pensamos.
Acho que foi por isso que me tornei num artista.
Quando o Nick tinha três, quatro anos,
ouviu uma piada sobre bolas de naftalina e...
... contou-a a toda a gente que conhecia.
Ele ia ter com as pessoas e dizia: "Já cheiraste bolas de naftalina?"
A pessoa dizia que sim e o Nick olhava para ela e respondia...
"Como abriste as pernas dela?"
Ainda tem piada.
Queria uma reação,
acho que é só isso que as crianças querem,
sentirem-se envolvidas.
No 1.º, 2.º e 3.º ciclos,
eu era, provavelmente, um dos miúdos mais pequenos da turma,
e acho que isso me fez querer destacar.
Quando somos pequenos, queremos ser vistos e ouvidos,
por isso, desde novo, adorava estar no palco.
Na minha primeira vez no palco, fui o Faraó
numa produção da Páscoa judaica de "Êxodo do Egito".
Acho que fui o Faraó porque era o mais barulhento.
Os meus pais não eram muito religiosos como judeus,
mas a minha família evoluiu nesse sentido.
Era uma grande parte da vida da minha família,
por isso, entrei para a escola Solomon Schechter,
quando estava no primeiro ano, uma escola judaica,
em White Plains, Nova Iorque.
E foi aí que conheci o Andrew Goldberg.
Tínhamos seis anos e, como era filho único,
o Nick era o mais próximo que tinha de um irmão.
AMIGO/CRIADOR DE "BIG MOUTH"
No 7.º ano, eu e o Andrew começámos
a preparar atuações juntos
e a tentar ver como as fazer em palco.
Qualquer sítio onde desse, podia ser no Concurso de Talentos de Purim
ou quando estávamos no campo de férias, onde fazíamos fogueiras, todas as semanas,
e fazíamos "sketches" lá.
Era uma forma de ser conhecido, uma forma de ser reconhecido.
No sétimo ano e no início do oitavo,
quase todas as semanas, havia um Bar ou Bat Mitzvah,
o que era brutal e de loucos.
BAR MITZVAH DO NICK
A cena do Bar Mitzvah era uma espécie estranha
de clube para adolescentes onde, todos os fins de semana,
uma ou duas vezes, vestíamos roupa formal e íamos dançar.
Se virem fotos minhas, eu era o mais pequeno na pista de dança.
Dançava com uma rapariga e ficava-lhe pelo peito.
De repente, os meus amigos deram um pulo
e eu tinha menos 20 centímetros,
menos 12 quilos e não os conseguia acompanhar.
Todos os rapazes à volta dele eram mais altos, tinham mais cabelo
e eram mais fixes.
Eu desenvolvi-me muito tarde.
Só atingi a puberdade na escola secundária.
O Andrew Goldberg chegou cedo à puberdade. E deu um grande salto!
Quando andava no sétimo ano, tinha muitos pelos.
A minha mãe obrigou o meu pai a depilar-me o buço.
Ambos estávamos a passar pelas nossas humilhações pessoais.
O melhor da nossa amizade foi o facto de isso não a afetar.
Continuávamos a ser melhores amigos, pensávamos da mesma forma
e achávamos piada às mesmas coisas.
Todos os fins de semana, dormíamos em casa um do outro
e jogávamos imenso Sega Genesis.
- Víamos "Saturday Night Live" juntos. - Era obcecado por "Saturday Night Live".
Adorava o Dana Carvey,
o Phil Hartman e a Jan Hooks.
Um miúdo que vive nos subúrbios tem muito tempo livre,
por isso, uma boa sexta-feira à noite para nós
era ligar e gozar com estações de rádio desportivas e dizer:
"O Anthony Mason é muito atraente, adorava dar-lhe banho."
E, nessas alturas, eles desligavam a chamada.
Desde que éramos pequenos, ele gostava de criar vozes novas
e personagens novas.
Acho que sempre me interessei por tentar perceber
como seria estar na pele de outra pessoa.
Podemos ver isso como empatia e podemos ver isso
como um fascínio pela vida das outras pessoas.
Foi algo que sempre me interessou fazer.
A escola secundária onde andei,
apesar de ser uma boa escola, não incentivava muito
a expressão artística.
Fui para a The Mountain School em Vermont, no 11.º ano.
Éramos 45 miúdos a viver numa quinta.
Éramos responsáveis por todas as tarefas da escola e da quinta.
Os miúdos que andavam na The Mountain School gostavam de seguir
um percurso ligeiramente diferente.
Não tinham de ir sempre em frente.
Estar com crianças que gostavam...
... de dar voltas diferentes foi importante para ele.
Acima de tudo, era um local
onde senti que fui encorajado a ser estranho e que ser diferente
não fazia com que fôssemos excluídos, tornava-nos especiais.
Quando fui para a faculdade,
não tinha vergonha da pessoa que era.
Ele andou na Univ. de Georgetown.
Não sabia o que queria, mas gostava de atuar.
ESCRITOR
Lembro-me de ver um panfleto no câmpus que dizia:
"Atuação mais Cómica do Câmpus".
Eu pensei: "Nunca fiz stand-up,
"nunca fiz comédia de uma forma a sério,
"mas devo ser a pessoa mais cómica do câmpus, vou fazer isto."
Não tinha uma atuação, mas tinha uma ideia.
Ia subir ao palco e dizer:
"Pensei que ia estar muito nervoso, mas estou muito relaxado."
E, depois, fazia chichi nas calças.
Este foi o local do crime.
O meu plano era usar um balão de água e um alfinete.
Ia pôr o balão de água no bolso, pegar no alfinete
e rebentar o balão.
Mas, agora que penso nisso, teria parecido
que me estavam a rebentar as águas.
Lembro-me de subir ao palco e perceber que o número não ia resultar,
por isso, expliquei ao público o que estava a tentar fazer
e isso também não resultou.
Apesar de ter corrido mal...
... senti que havia ali qualquer coisa.
Senti que foi a coisa mais natural que já tinha feito.
Algo fez sentido e eu pensei: "É isto que quero fazer."
Quando fez 20 anos, o Nick juntou-se aos comediantes Georgetown Players.
Eu só queria fazer comédia.
No 12.º ano, eu era o diretor do grupo de comédia.
Estava muito entusiasmado. Tivemos o nosso grande dia de audições.
Houve um rapaz que fez a audição
com quem me dei logo bem, como comediante, e ele teve um grande impacto em mim,
como comediante, artista e como ser humano que andava pelo mundo.
Esse rapaz era o John Mulaney.
Sou amigo do Nick Kroll desde 27 de agosto de 2000.
AMIGO/COPROTAGONISTA
O dia em que fiz a audição para os Georgetown Players.
Alguma vez imaginaste que íamos voltar aqui,
eu vestido como um figurante em "Peaky Blinders"
e tu como uma criança que ganhou dinheiro?
Sim.
Eu imaginei que isto ia acontecer
e aconteceu tal como eu queria.
Por um lado, é satisfatório.
- Por outro, é um pouco dececionante. - Certo.
Muito bem. Chegamos.
- Bulldog Alley. - Sim.
Emoções legítimas.
Era em Bulldog Alley que o grupo Georgetown
fazia o espetáculo mensal.
Lembro-me de ficar entusiasmado por ver tanta gente nos espetáculos.
Quando o Nick era diretor,
as pessoas faziam uma cena e ele tinha uma forma subtil
de mostrar que não estava a gostar. Ele fazia...
Éramos o único grupo da cidade.
Se queriam ver comédia no câmpus, tinham de vir ao nosso espetáculo.
Sabes como me preparo para o espetáculo?
Durmo uma sesta de 16 ou 14 horas.
Resulta sempre.
Agora que penso nisso, acho que tínhamos...
... muita sorte por ter algo mensal
- que sabíamos que íamos fazer. - Sim.
Tipo: "É aqui que fazemos o nosso espetáculo.
"É aqui que podemos ser as nossas pequenas versões de estrelas."
Para mim, esta é a sala mais importante de Georgetown.
Sem dúvida. O único sítio onde tivemos sucesso.
Quando estava em Georgetown, percebi que adorava tanto fazer comédia
que o trabalho que tinha de fazer,
o esforço que temos de fazer em tudo,
não parecia trabalho.
Se algo não parece trabalho, então, devemos fazê-lo.
De repente, pareceu que tinha encontrado
uma espécie de objetivo: "Vou fazer comédia."
Licenciei-me de Georgetown.
Mudei-me para Nova Iorque em fevereiro de 2002
e a minha família perguntou-me: "O que vais fazer?"
Eu disse: "Vou ser comediante."
E eles: "Vais ser empregado de mesa?"
A indústria do entretenimento é assustadora.
Há muitas pessoas talentosas
que não se saem bem e há menos talentosas que se saem bem.
Eu achava que, se me esforçasse ao máximo,
se desse tudo o que tinha,
conseguiria sustentar-me, de alguma forma,
a fazer algo relacionado com a comédia.
Estava a ter aulas na UCB...
TEATRO UCB NOVA IORQUE
... e, em fevereiro, fui à minha primeira sessão livre.
A ideia de atuar, de fazer "stand-up",
não fazia isso desde a "Atuação mais Cómica do Câmpus",
no meu ano de caloiro, e isso era muito assustador.
Fazer isto foi uma forma de me obrigar a ultrapassar o medo
de estar sozinho em palco.
Quando o Nick estava em Georgetown, era um artista excelente.
Ele seguiu os instintos dele e os instintos dele estavam certos.
Em Nova Iorque, não foi isso que demonstrou em palco.
Em primeiro lugar, é bom estar aqui. Em segundo lugar, é ótimo estar aqui.
NOVA IORQUE
Sim.
Atuava três, quatro vezes por semana, onde fosse possível.
Atuava para quatro pessoas, eram todos comediantes
e odiavam estar ali.
Desculpem, senhoras, mas sou comprometido comigo mesmo.
Lembro-me de pensar: "Não tenho jeito nenhum."
Eu fracassei várias vezes por semana,
até começar a preparar piadas que funcionavam.
Ele era engraçado e tinha boas piadas.
Algumas delas eram à custa da minha mãe,
algumas eram à minha custa e outras eram à custa dele.
Estou muito entusiasmado, esta noite.
Isto parece o meu segundo Bar Mitzvah.
Comecei a fazer "stand-up" não tradicional,
monólogos interiores ou personagens em palco,
fazia ambas as coisas simultaneamente.
Eu pensava sempre: "O que faz esta audiência rir?
"Qual é a personagem que posso fazer para obter a maior reação de um público?"
Depois, arranjei um agente comercial.
Eu era rejeitado, não fazia anúncios publicitários,
mas comecei a obter respostas.
Ele fez 115 audições antes de fazer o primeiro anúncio.
Perguntei-lhe: "Como consegues viver com tantas rejeições?"
Ele disse: "Prefiro viver com a rejeição do que com o arrependimento."
Nunca me ocorreu ter um plano alternativo
ou que ia desistir,
porque, ao longo do caminho, ia tendo pequenas vitórias
que me davam uma migalha
para me alimentar e fazer pensar: "Amanhã, voltarei a fazer isto."
Após cinco ou seis anos, em Nova Iorque,
ele começou a ganhar reputação.
Em 2007, surgiu o que parecia ser uma grande oportunidade,
quando foi escolhido para o elenco de Caveman,
que era uma "sitcom" que nasceu de uma série de anúncios.
Passávamos quatro horas, todas as manhãs, na maquilhagem
e trabalhávamos entre 85 e 90 horas por semana.
Era fisicamente esmagador.
Lembrem-se de que não estamos em casa, onde todos são como nós.
Lembrem-se da regra: fiquem entre os vossos.
Caveman estreou e os críticos odiaram.
Mas eu sempre encontrei conforto no facto de o público também ter odiado.
Em novembro de 2007, a série foi cancelada.
Isso foi difícil. Foi uma altura desafiante.
Esperamos que tudo corra bem na nossa primeira grande oportunidade.
Fracassar no lançamento é muito difícil para um jovem comediante.
De repente, a série foi cancelada e eu voltei à estaca zero.
Mas foi uma oportunidade incrível,
porque nunca tinha representado numa série ou num filme.
Foi uma excelente oportunidade para aprender a representar.
O Nick continuou e, em agosto de 2008, teve uma segunda grande oportunidade.
Eu e o John Mulaney fomos convidados para as audições do "Saturday Night Live".
Ambos conhecíamos o Seth Meyers e ele convidou-nos para as audições.
Eu tinha alguns números de stand-up
e algumas imitações que tinham uma certa piada,
mas, agora que penso nisso, era tudo uma porcaria.
Foi o suficiente para te tornares escritor do programa.
Fomos às audições e chamaram-me para o palco.
Eu fiz a audição e correu bem...
... mas não fui escolhido.
Lembro-me de receber essa chamada e fiquei triste.
É uma grande desilusão pensar:
"Este sonho de uma vida, provavelmente, não se vai realizar."
Foi um sentimento estranho, fiquei muito feliz por ti,
por teres sido escolhido, e fiquei desiludido,
porque não consegui o trabalho específico que queria.
QUEM É JESUS?
Foi uma maior contenda do que pensei? Esta é a realidade da minha vida.
Acho que foi uma maior contenda do que eu queria admitir.
Em miúdos, todos queríamos estar no "Saturday Night Live".
Quando se torna real de que não vai acontecer,
- tive de dizer: "Vou por outro caminho." - Certo.
Foi então que decidi criar os meus sketches e personagens.
O Nick tentou encontrar a voz dele e fazer mais audições.
Tentou dar-se mais a conhecer e, em 2009, tudo compensou,
quando foi escolhido para o elenco para a série de comédia "The League".
Foi uma grande oportunidade para o Nick,
porque o colocou em frente a um público diferente.
Colocou um pé no mainstream
e ajudou-o a lançar projetos mais pessoais.
Ganhei uma reputação boa o suficiente
para a Comedy Central fazer um especial comigo.
Apresentei-lhes uma ideia
que seria uma mistura de stand-up e personagens: "Thank You Very Cool".
O meu nome é Fabrice Fabrice, a besta de este.
O meu nome é tão bom que têm de o repetir.
O "Thank You Very Cool" e os outros sketches
tornaram-se numa espécie de piloto para o "Kroll Show".
Era um programa de sketches, mas era diferente dos outros.
Tinha várias personagens recorrentes
e histórias que se cruzavam.
Sou o Bobby Bottleservice, também conhecido como Bobby Bottleservice.
Trabalho como cirurgião plástico de animais, na Califórnia,
está tudo controlado.
O Dr. Armond devia ter um programa dele.
SÉRIE NOVA
Pensei: "Ena! Isto é algo mais importante."
Foi a primeira vez que ele foi o centro das atenções
com todas as personagens e talentos dele.
Simultaneamente, estava a gravar "The League",
escrevia o "Kroll Show", gravava o "Kroll Show",
depois, voltava para "The League" e editava o "Kroll Show".
Acho que isso me afetou.
Também achei que o "Kroll Show"
não resultou como eu queria que resultasse.
Eu interiorizei-o como...
... um fracasso e decidi acabar com ele após três temporadas.
Quando fazemos algo, queremos que tenha um grande alcance.
Mas acho que ficou num pequeno nicho,
muito adorado e valorizado, mas por uma pequena audiência.
Acho que ele queria alcançar uma audiência maior.
Queria estar aberto a coisas novas.
Uma dessas coisas foi "Oh, Hello" com o John.
NOVA IORQUE
- Olá! - Olá!
O Oh, Hello é um programa baseado em personagens
do Nick e do John,
que representaram em clubes de comédia, podcasts e no "Kroll Show".
Como estão? Sou o George St. Geegland.
Encantado. Eu sou o Gil Faizon.
Começou fora de Broadway, mas tornou-se tão popular
que eles fizeram uma digressão por todo o país e levaram-no à Broadway.
Não lhe chamámos logo "Oh, Hello". Não sei como era.
- Mas começámos... Olá! - Dizíamos: "Olá!"
Fizemos de dois tipos
que nos fascinaram, em Nova Iorque.
Sim, um deles era dentista,
o dentista dos Guardian Angels.
E o outro era um cavalheiro que vimos
que tinha uma camisa que se estragou na lavandaria e ele disse:
- "Uma camisa de 135 dólares arruinada." - Arruinada.
Como estão no teatro, têm de seguir algumas regras.
Primeiro, liguem os telemóveis! Atendam chamadas!
Atendam chamadas e enviem SMS,
mas se vão escrever mensagens, façam como o vosso pai no templo.
Foi um êxito por todo o país.
Foi uma surpresa, mas é óbvio que se repercutiu
e captou as personagens
que existem em todas as culturas e ambientes.
Estamos felizes por ter corrido bem
e por as pessoas chiques terem gostado.
Isso ensinou-nos uma lição.
Fazer o que achamos ser mais engraçado sem pensar no que vai acontecer.
Após "Oh, Hello", o Nick quis voltar à televisão
E foi aí que ouviu falar do amigo de infância, Andrew Goldberg.
O Andrew falou-me de uma ideia de um programa sobre eu e ele
na preparatória como dois rapazes que estavam a passar pela puberdade.
Começámos a elaborar a ideia
e a desenvolver o mundo que se tornaria no "Big Mouth".
O título é uma referência àquilo que o Nick era nessa idade,
tanto em termos de ser um rapazinho barulhento
como fisicamente, ele tinha os lábios e a testa grande.
A série "Big Mouth" é baseada nas nossas experiências na escola
enquanto melhores amigos,
mas fisicamente éramos muito diferentes.
Uma série sobre as experiências dele
como pré-adolescente, isso é expor-se.
Já não me sinto confortável a beijar nos lábios. Não te importas?
Estou a ficar mais velho e não quer o ser tratado como um bebé.
Acho que o importante em relação ao Nick
é que o seu crescimento tardio permite-lhe torcer pelos desfavorecidos,
a sua dor, a sua tristeza, a sua desorientação e a sua solidão.
Portanto, apesar de ser acerca de dois rapazes a passar pela puberdade,
é, na verdade, acerca de algo muito mais importante.
"Big Mouth" resultou a nível crítico e resultou
a um nível público e cultural mais amplo que eu...
... alguma vez esperaria que o meu trabalho chegasse.
Acho que o facto de o Nick poder contar histórias
e chegar às pessoas, causar impacto, é aquilo que o motiva.
Tenho orgulho no Nick. Sinto que o trabalho dele é importante
porque ele aborda coisas
que têm grandes repercussões na vida das pessoas.
A sensação de que estamos a fazer rir milhões de pessoas
é o sonho que tínhamos quando éramos miúdos.
E isso é gratificante e importante para nós os dois.
Eu quero continuar a insistir e a expandir
aquilo que faço, porque sempre que o faço,
fico mais grato e apaixono-me ainda mais pelo trabalho que faço.
O que alcancei deixa-me orgulhoso.
Passei a minha carreira
a fazer coisas que queria fazer e gostava.
Se puderes fazer aquilo que gostas, isso é uma vitória.
Legendas: Maria João Fernandes